DAL VIVO

TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI

28.10 MILANO - Rolling Stone / ROCK TV

Ingresso gratuito fino alle 22.30

30.10 PONDERANO (BI) – Babylonia

Prezzo biglietto € 8,00

31.10 FIRENZE – Flog

Prezzo biglietto € 8,00

05.11 LIVORNO – Cage / ROCK TV

Ingresso gratuito fino alle 23.00

13.11 MARCON (VE) – Magic Bus / ROCK TV

Ingresso gratuito fino alle 23.00

20.11 S. DONA' DI PIAVE (VE) – Piazza Indipendenza (inizio ore 18)

27.11 BOLOGNA – Estragon

04.12 ESTE (PD) – Sottosopra RockZone (Special Guest GIORGIO CANALI)

10.12 AREZZO – Transilvania Live

15.12 ROMA – Circolo degli Artisti

16.12 QUARTU S. ELENA (CA) – PALASPORT

17.12 REGGIO EMILIA – Transilvania Live

18.12 MILANO – Rolling Stone

DAL VIVO

PIERO PELÙ

RIPRENDE A DICEMBRE

IL “SOGGETTI SMARRITI TOUR”

IL 26 NOVEMBRE ESCE IL DVD LIVE

Il 4 dicembre riparte dal Palasport di Fossano (Cn), il “Soggetti Smarriti Tour” di Piero Pelù organizzato da Barley Arts, che poi proseguirà nel 2005.

Dopo il successo del tour estivo, Piero porta in giro la sua energia anche al chiuso, ma con delle novità tra cui una nuova scaletta che comprende, tra l’altro, anche un set acustico.

Il tour invernale verrà anticipato dall’uscita, il 26 novembre, del DVD live dal titolo “Tra cielo e terra”.

Il rocker fiorentino sarà accompagnato, come sempre, dal suo Supercombo: Cris Maramotti (chitarra), Paolo “Ramingo” Baglioni (percussioni), Daniele “Barni” Bagni (basso), Frank Caforio (batteria), Michele Braga (tastiere e chitarra).

Questo il calendario delle prime date del tour invernale:

4 DICEMBRE FOSSANO (CN) PALASPORT

7 DICEMBRE CASSINO (FR) PIAZZA MERCATO

13 DICEMBRE TORINO PALA RUFFINI

14 DICEMBRE MILANO MAZDA PALACE

17 DICEMBRE FIRENZE SASCHALL

19 DICEMBRE VERBANIA PIAZZA MACELLO

16 GENNAIO ZURIGO CENTRO CONGRESSI

22 GENNAIO BASSANO (VI) PALAZZETTO

DAL VIVO

RICHARD GALLIANO TRIO

AL BLUE NOTE

MARTEDI 2 E MERCOLEDI 3 NOVEMBRE

Martedi 2 e mercoledì 3 novembre protagonista al Blue Note (via Borsieri, 37 – Milano) sarà RICHARD GALLIANO uno dei più grandi fisarmonicisti viventi, erede diretto di Astor Piazzolla.

Galliano sarà in trio con Clarence Penn (batteria) e Scott Colley (contrabbasso).

I concerti saranno alle 21.00 e 23.30 (apertura porte: ore 19.30; per informazioni/prenotazioni: 02.69016888).

L’ingresso è di 28,00 euro. I giovani sotto i 26 anni hanno diritto a uno sconto del 40% per il secondo spettacolo delle 23.30 (il ridotto è di 17,00 euro).

Il valzer musette, nato nei bistrot parigini dalla spontanea fusione delle canzoni portate dagli emigrati italiani e dai lavoratori della Francia rurale, viene riletto da Galliano alla luce dell’esperienza del jazz e della musica colta, dando vita a un genere nuovo ed europeo, che unisce improvvisazione jazzistica, tango e tradizione mediterranea, con un gusto cromatico che riporta alla migliore scuola francese.

La fisarmonica, strumento popolare che ha sempre avuto vita difficile nel jazz e nella musica colta, nelle mani del grande musicista italo-francese acquista ora la policromia di un’orchestra, ora il raccolto timbro di un intimismo di natura cameristica. Tra le numerose e importanti collaborazioni concertistiche e discografiche di Richard Galliano ricordiamo quelle con Juliette Greco, Claude Nougaro, Ron Carter, Chet Baker, Antonello Salis, Enrico Rava, Martial Solal, Miroslav Vitous, Charlie Haden, Trilok Gurtu e, naturalmente, Astor Piazzolla. Si è esibito a Umbria Jazz e Umbria Jazz Winter in solo e come ospite nel gruppo di Joe Zawinul, in duo con Charlie Haden e con il New York Tango Quartet, suscitando unanimi ed entusiastici consensi. Dal 1994 incide per l’etichetta francese Dreyfus. Si è aggiudicato il premio ‘La Victoire de la musique’ per il miglior disco Jazz nel 1996 e nel 1997. I suoi album ‘Blow Up’ e ‘French Touch’ hanno vinto il referendum della rivista Musica Jazz nella categoria “miglior disco internazionale”. Nel 1997 ha inoltre ottenuto il premio della critica ‘Boris Vian’.

IN TOUR

 MR T-BONE & ALL STARS BAND LIVE

(Jamaican Jazz, Ska, Rocksteady & Reggae/Italy)

Dopo un mini-Tour a Primavera 2004 per la presentazione del nuovo album “Mr T-Bone sees America”,

Mr T-Bone torna sui palchi italiani per la seconda parte del Tour, tra novembre e dicembre 2004.

Seguirà a Gennaio 2005 il Tour Europeo, che toccherà Spagna, Portogallo, Francia, Belgio, Olanda,

Germania, Austria e Svizzera.

6 NOV CARDANO AL CAMPO (VA), NAUTILUS

13 NOV VERONA, INTERZONA

19 NOV TORINO, CS GABRIO

20 NOV GENOVA, TERRA DI NESSUNO

27 NOV MONTA D’ALBA (CN), PATCHANKA

11 DEC PONDERANO (BI), BABYLONIA

12 DEC ROMA, VILLAGGIO GLOBALE

17 DEC MEZZAGO, BLOOM

(18 DEC GINEVRA, CHAT NOIR)

Line up:

Mr T-Bone (vocals & trombone from Bluebeaters & Africa Unite)

Ferdi (one drop, Bluebeaters & Casino Royale)

De Angelo Parpaglione, (sax, Bluebeaters & Africa Unite)

Cato Senatore (bass, Bluebeaters & Africa Unite)

Peter Truffa (piano, new York Ska Jazz Ensamble, Bluebeaters)

Fabietto Merigo (guitar, Reggae National Ticket, GP, Bluebeaters)

Mr T-Bone site

www.mrtbone.com

NUOVI SUONI

Torino Sotterranea" (terza edizione), sempre al : Why Not di Via Reggio 13 a Torino.

Dopo la serata del 28 ottobre che ha visto il consueto scatenarsi delle band in concorso (ZEROELEMENTI, USCITA DI SICUREZZA, PONGO, VERTICAL CLUB + gli ospiti DARIS BAJR BAND) seconda serata settimanale venerdì 29 Ottobre con: * SECOND FLOOR SOMETHING, CASALIS, N-DISGRACE, INSANE LIZARD


* "Torino Sotterranea" è appoggiata da Toast Records ed AudioCoop Piemonte e da www.musicamusicanti.com

  LUDOVICOVAN

SHOW CASE

5 novembre alla FNAC di MILANO

Venerdì 5 novembre alle 17.00 i LUDOVICOVAN saranno alla FNAC di MILANO (via Torino, ang. via Della Palla - tel. 02 869541) per uno show case durante il quale presenteranno alcuni brani del loro disco d’esordio, in uscita a gennaio 2005 (prodotto da IPERSPAZIO, distribuito da EDEL).

Con questa data il gruppo inaugurerà un mini tour promozionale che toccherà diverse città d’Italia. In occasione di ogni data verrà regalato al pubblico un CD OMAGGIO contenente tre brani inediti che saranno presenti anche nell’album in uscita.

Gabriello, Jacopo, Francis e Giacomo sono nati tutti a Milano nel 1982. L’avventura musicale dei Ludovicovan, invece, è iniziata alla fine del 1997: Gabriello e Jacopo hanno deciso di fondare un complesso musicale con l’apporto di Gospel, fratello maggiore di Jacopo, che si è aggregato quasi subito contribuendo alla crescita artistica del gruppo con il suo talento come bassista e la sua maggiore esperienza in campo musicale.

Dopo un demo di quattro canzoni, fra cui “Cesare Blanc”, la formazione si è allargata con l’ingresso del nuovo batterista Francis e del bassista Giacomo, che ha sostituito Gospel: il fratello di Jacopo ha lasciato il gruppo l’estate scorsa. Il nome del gruppo è la traduzione in italiano di parte del nome del grande compositore tedesco Ludwig Van Beethoven. La scelta è stata ispirata dal film “Arancia meccanica” e dal suo protagonista, l’ultraviolento Alex, che ha una passione viscerale per la musica classica e in particolare quella di Ludwig Van Beethoven. Il nome è il manifesto della filosofia musicale del gruppo: mantenere la propria lingua, ma ricercare un suono più internazionale. I Ludovicovan, che nella loro lunga esperienza live sono stati anche supporter dei Marlene Kuntz e di El Guapo (gruppo elettronico di New York), sono autori di un indie-rock, che non vuole essere banale: i modelli sono la new wave britannica Anni 80 (Depeche Mode, The Cure, U2, Smiths, e Joy Division) e la scena underground di New York dai Velvet Underground ai Sonic Youth, fino agli Interpol.

PGR in TOUR

16 NOVEMBRE – MILANO (Alcatraz)

17 NOVEMBRE – TORINO (Hiroshima)

18 NOVEMBRE - NONANTOLA –MO (Vox Club)

21 NOVEMBRE – ROMA (Qube)

Organizzato da Ponderosa Music, partirà il 16 novembre dall’Alcatraz di Milano l’atteso mini-tour dei PGR        .

Dopo gli innumerevoli consensi di pubblico e di critica raccolti dall’ultimo album “D’Anime e d’animali”, pubblicato pochi mesi fa dalla Universal Music, e alcuni concerti di rodaggio in estate, il gruppo capitanato da Giovanni Lindo Ferretti sta preparando un impedibile “live” e per il momento ha deciso di tenere solo quattro concerti: il 16 novembre a Milano (Alcatraz), il 17 novembre a Torino (Hiroshima), il 18 novembre a Nonantola -Modena  (Vox) e il 21 novembre a Roma (Qube).

Giovanni Lindo Ferretti (voce), Giorgio Canali (chitarre), Gianni Maroccolo (basso), Pino Gulli (batteria), Cristiano della Monica (basso, percussioni) e Chiara Bagni (danza), daranno vita ad uno spettacolo che in scaletta comprenderà brani tratti dal nuovo album e pezzi storici, tra cui: Narlo’s, Forma e Sostanza, Si può, Casi Difficili, Divenire, Orfani e Vedove, Barbaro, Maciste contro Tutti, Cavalli e Cavalle, Tu e Io, I miei nonni, Come Bambino, A Tratti, Tu menti, Unità di Produzione, Montesole.

                                ANTEPRIMA CD

LUCA DIRISIO

DA VENERDI 29 OTTOBRE IN RADIO IL NUOVO SINGOLO

"IL MIO AMICO VENDE IL TE'"

IL 19 NOVEMBRE ESCE IL SUO PRIMO ALBUM

ARCHIVE/ DATA ITALIANA

LUNEDÌ 15 NOVEMBRE

RAINBOW – MilanO

UNICA DATA ITALIANA

ingresso: 15,00 euro + diritti di prevendita

Lunedì 15 novembre gli ARCHIVE saranno in concerto al RAINBOW di Milano (via Besenzanica, 3). L’inizio del concerto è previsto per le ore 21.00; l’ingresso è di 15,00 euro (più dir. prev.). I biglietti si possono acquistare anche presso le abituali prevendite Ticket One.

Supporter del gruppo sarà la cantante inglese AVRIL.

Gli Archive sono un trio londinese che si è formato negli anni ‘90 come progetto trip-hop. Con il passare del tempo ed il susseguirsi delle produzioni discografiche, il gruppo ha cambiato le sue sonorità, spostandosi verso un rock più meditativo e romantico, anche attraverso l’inserimento nell’organico di strumenti classici come chitarre acustiche, pianoforte e feed-back chitarristico. Il loro nuovo disco, “Noise”, è il quarto in carriera e conferma il loro amore per gli arrangiamenti sofisticati in un contesto che evoca la potenza melodica dei Pink Floyd. Concepito a Londra, “Noise” beneficia di un certo tipo di frenesia prolifica. Gli archi sono stati registrati allo Studio Davout di Parigi con l’assistenza di Jérôme Devoise, il loro ingegnere del suono francese. “Noise”, nel frattempo testimone di tempi drammatici, getta una luce nuova sui suoi creatori. Sebbene restino fedeli ai loro umori nuvolosi, optano anche per una certa ribellione, sostenuta da irreprensibili chitarre infuriate, note di basso belligeranti e testi incantati. Più pragmatici che mistici, i componenti degli Archive spolpano le cose all’osso (“Get Out”, “Waste”) con l’aiuto di parole affilate come coltelli (“Fuck U”), nascoste soltanto dietro arrangiamenti struggenti e scultorei (“Sleep”) o meravigliose melodie (vedi il western urbano della stessa “Noise”). Con “Noise” gli Archive mettono in mostra la dissezione di tempi viziati…dove il dado non è stato ancora tratto.

CD NOVITA'

Wu Tang Clan - il 28 ottobre esce "Disciples of the 36 chambers: chapter 1"

Registrato a San Beranrdino (California) durante il leggendario concerto del 17 luglio 2004, "Disciples of the 36 chambers: chapter 1" vede i Wu Tang Clan animati da una nuova linfa vitale espressa al meglio anche grazie ad un live dal pubblico partecipe e coinvolto.

La formazione completa, composta da RZA, GZA, Ol' Dirty Bastard, Inspectah Deck, Raekwon, Ghostface Killah, U-God, Masta Killa e Method Man, riporta
in questo live le atmosfere infuocate degli albori, quando nel 1993 riuscirono ad esportare la musica delle strade e dei club di New York portandola all'attenzione del pubblico mondiale.

RZA dichiara: "Credo che in questo disco ci sia la rinascita di una nuova era Wu-Tang Clan e che il gruppo abbia aumentato la sua vitalità."
Oltre ai brani "Shame on a Nigga" e "Wu-tang clan ain't nuthing ta F' Wit" l'album contiene le seguenti tracce: Brooklyn zoo" e "Shimmy Shimmy ya" di
ODB's, "Ghostface e Raekwon's", "Incarcerated scarfaces" e "Bring the pain" di Method Man.

TRACKLIST COMPLETA:

1. Bring Da Ruckus
2. Da mystery of Chessboxin'
3. Clan in da front
4. C.R.E.A.M.
5. Wu-tang clanAin't nothing ta F'wit
6. Shame on a nigga
7. Ghost deini
8. Re-united
9. For heaven's sake
10. Criminology
11. Incarcerated scarfaces
12. Brooklyn zoo
13  Bring the pain
14. It's yourz
15. Liquid swords
16. One bloodunder w
17. Ice cream
18. Triumph
19. Hood
20. Run
21. Tearz
22. Method man
23. Dog Shit
24. Shimmy Shimmy Ya
25. Y'All been warned
26. Gravel Pit

INIZIATIVE UMANITARIE

" RISE against AIDS"

Green Fog Records, La Tempesta e RedLed Records - in collaborazione con LILA - Lega Italiana per la Lotta contro l'AIDS - in occasione e a sostegno della Giornata Mondiale per la Lotta all'AIDS del Primo Dicembre 2004, hanno unito le proprie forze in "RISE against AIDS". Si tratta di un Cdbenefit realizzato da A.D. / Linea 77 / Madaski / Mass Production / Meganoidi / Tre Allegri Ragazzi Morti, i cui proventi - incluse le edizioni - saranno completamente devoluti alla LILA.

"RISE against AIDS" - con il proprio contributo umano, artistico ed economico - mira a (ri)portare l'attenzione di pubblico e addetti ai lavori nei confronti della Lotta all'AIDS e delle campagne che ogni singolo giorno vengono condotte dalla LILA. A venti anni esatti dal primo singolo benefit realizzato per recuperare i fondi per le vittime dell'allora sconosciuto AIDS, ci troviamo a vivere in un momento storico e sociale in cui la comunicazione istituzionale è venuta a mancare quasi completamente, relegando la problematica dell'informazione sulla prevenzione (e tutti i problemi legati all'infezione da HIV, dal sostegno sociale alla questione farmaceutica) in un angolo dal quale è spesso difficoltoso uscire per gridare a voce alta le ragioni di un appoggio che dovrebbe essere incondizionato e totale.

"RISE against AIDS" dal Primo Dicembre 2004 sarà disponibile in tutti i negozi, distribuito Self, e in mailorder su www.self.it e www.riseagainstaids.com

NUOVI SUONI/ CONVEGNI  

Con il battagliero slogan "E' ora di suonarle" scritto a grandi lettere sotto il palco dei relatori, si è tenuto nella giornata di domenica 24 ottobre nell'auditorium della GAM (Galleria d'Arte  Moderna) di Torino il primo convegno "L'Economia delle Note", ideato e organizzato dal SIAM, il Sindacato Italiano Artisti della Musica, con l'appoggio di svariate realtà nazionali, tra cui AudioCoop.

La giornata, ricca di interventi, è stata aperta dall'approfondita introduzione di Antonino Salerno, responsabile nazionale SIAM.

Hanno continuato: Massimo Cestaro (segretario SAI), Rosa Anna Costa  (consigliere regione Piemonte, UDC) e Roberto Placido (consigliere regionale Piemonte, DS).

Note internazionali sono arrivate da Michel Ventula dello SNEA (Syndicat National Einsegnant et Artists de la Musique) che ha descritto nei particolari l'attuale situazione francese.

Ha chiuso la mattinata l'intervento di Giordano Sangiorgi (presidente AudioCoop) che ha, tra l'altro, lanciato l'idea di un "Tour dei Diritti" da tenersi a primavera con l'organizzazione  congiunta SIAM e AudioCoop.  

Dopo la pausa pranzo la giornata è continuata con un ulteriore breve intervento di Salerno e con le relazioni di Gigi Venegoni (musicista  e produttore), Otello Angeli (IMAIE) e Mario di Gioia (presidente Assoartisti).

Il convegno si è chiuso con un fitto dibattito tra relatori e pubblico.     

Alla fine, in separata sede, si è tenuto un breve confronto tra Giulio Tedeschi (AudioCoop) e Antonino Salerno (SIAN) incentrato sul "Tour dei Diritti" e sulla presentazione del progetto al MEI 2004.

www.audiocoop.it  in collaborazione con www.musicamusicanti.com

MANGO

HA SCRITTO UN BRANO PER IL NUOVO DISCO

DI ANDREA BOCELLI

OGGI A NAPOLI PRESENTA

IL SUO PRIMO LIBRO DI POESIE

PRESSO

LA FELTRINELLI LIBRI E MUSICA

(DOMANI A ROMA E VENERDÌ A FIRENZE)

IL 12 NOVEMBRE DA VARESE PARTE

IL SUO NUOVO TOUR

Oggi alla stampa viene presentato il nuovo disco di Andrea Bocelli e tra i brani di punta cantati dal grande artista toscano uno porta la firma di MANGO.

L’artista lucano ha infatti scritto il testo del brano “L’Attesa”.

MANGO, una delle poche voci in circolazione, nel mondo della musica leggera, in cui convivono musica melodica e canzone d’autore, in questi giorni ha anche fatto il suo esordio nel campo letterario con il libro di poesie “NEL MALAMENTE MONDO NON TI TROVO” (edizioni Pendragon/Chiaroscuro). L’artista lo presenta presso La Feltrinelli Libri e Musica: oggi a Napoli, domani a Roma e venerdì a Firenze.

“È solo da poco che ho scoperto la poesia come scrittura, come liberazione dell’anima quando chiede aiuto, quando è massima espressione dell’uomo, come danza infinita, come amplesso di sempre toccato dal cielo e da rami d’ulivo – scrive MANGO nella prefazione – è Shakespeare, è Montale, è Garcia Lorca, è Baudelaire, è Majakovskij, è Pessoa, è Odysseas Elytis, è Pablo Neruda, è Nazim Hikmet e tanti altri ancora che da noiose letture giovanili si scompongono in mille mosaici attuali, fatti di marmo pregiatissimo, con venature che partono dal cuore fino a raggiungere le vette più alte e gli spazi più nascosti e le terre più sconfinate e lontane. Tutto questo è per me poesia. Ecco perché oggi ho voluto questo libro, affinché partissero anche dalle mie labbra sorgenti nuove per nuovi torrenti d’acqua sempre più limpida e fresca, in cui ogni tanto, tuffarmi, per orientare i miei confini e sconfiggere le mie barriere. I paraocchi gettarli, i limiti capirli, viverli gli amori e capirne, senza nostalgie, i dolori del tempo che mi passa accanto rubando un po’ dei miei colori. Tutto questo è poesia. Ecco perché.”

Da molti anni ormai MANGO è uno dei pochi artisti italiani ad ottenere un costante successo di pubblico, sia quando suona, sia quando pubblica un disco.

I suoi due fortunati album “Disincanto” e “Visto Così” hanno venduto rispettivamente 300.000 e 350.000 copie, mentre l’ultimo, “Ti Porto In Africa”, è già a quota 130.000 copie vendute dopo soli quattro mesi dalla pubblicazione (l’artista ha finora venduto 5.000.000 di copie in Italia dei suoi album).

Ed ora MANGO si prepara ad un altro bagno di folla, dal 12 novembre, data di partenza del suo nuovo tour (organizzato da ClearChannelEntertainment), fino a Natale.

Questo è il calendario del tour (per informazioni al pubblico: 02/53006501):

12 novembre: VARESE (Teatro di Varese) – 19 novembre: TORINO (Palaruffini) – 24 novembre: FIRENZE (Teatro Saschall) – 25 novembre: MANTOVA (Teatro Ariston) – 27 novembre: RIMINI (105 Stadium) – 2 dicembre: NAPOLI (Palapartenope) – 4 dicembre: ROMA (Auditorium della Musica) – 7 dicembre: PORDENONE (Palasport) – 9 dicembre MILANO (Teatro Smeraldo) – 11 dicembre: PADOVA (Palasport) – 14 dicembre: RAGUSA (Palasport) – 15 dicembre: ACIREALE –CT- (Palasport) – 17 dicembre: FOLIGNO (Palasport) – 19 dicembre: COMO (Teatro Sociale).

CD NOVITA'

EROS RAMAZZOTTI

VENERDÌ 29 OTTOBRE ESCE L’ATTESO DOPPIO DVD

“EROS ROMA LIVE”

Uno dei DVD musicali più attesi dell’anno è sicuramente quello di EROS RAMAZZOTTI. Il suo doppio DVD “EROS ROMA LIVE” (prodotto e distribuito da Bmg Records) sarà nei negozi dal 29 ottobre (con una speciale vendita di mezzanotte nei Ricordi Media Stores / La Feltrinelli di Bologna, Genova, Milano, Padova, Roma, Salerno, Torino e Verona, che hanno programmato un’apertura straordinaria tra la notte di giovedì e venerdì, più esattamente tra le 0.00 e le 2.00 di venerdì 29, per consentire ai fan di Eros di acquistare, ancora “caldo di stampa”, il doppio DVD del loro beniamino).

Il 2 novembre, invece, “EROS ROMA LIVE” verrà pubblicato in tutto il mondo.

Il doppio DVD ripercorre i momenti più intensi e più suggestivi dell’EROS RAMAZZOTTI WORLD TOUR 2003/2004, sulla scia del grande successo ottenuto dal disco “9”, ed è il primo DVD prodotto in Italia con riprese video, tecnica di registrazione ed effetti sonori pari, se non superiori, alle maggiori produzioni delle top-star internazionali.

60.000 chilometri percorsi. 95 concerti, oltre 1 milione di spettatori, 2.600 ore di musica ed energia da Mosca a Buenos Aires, passando per le capitali europee e le metropoli del Centro e Sud America con Eros costantemente seguito da troupe cinematografiche, fotografi e registi. Frammenti di vita vissuta sul palcoscenico, dietro le quinte, per strada, ma soprattutto tutta l’energia e la magia della musica di Eros, quella dei concerti che hanno punteggiato il tour, quella dedicata ai 10.000 bambini che lo hanno accolto al Forum di Assago lo scorso 31 marzo. Fino ad arrivare alla magica serata del 7 luglio, allo Stadio Olimpico di Roma, dove ai 50.000 presenti Eros ha regalato una vera e propria festa.

Tutto questo ed altro è stato immortalato in due DVD. Il primo ripropone integralmente il concerto allo Stadio Olimpico, per la regia di Hamish Hamilton (regista dei DVD di Robbie Williams, Peter Gabriel, Madonna e altre grandi star internazionali).

Le immagini sono state riprese grazie a dieci telecamere fisse e cinque mobili, fra cui una posizionata su un elicottero. Alla magnifica fotografia ha collaborato la collocazione di una struttura luci sul palco e sul pubblico appositamente organizzata per le esigenze di ripresa. Il montaggio e tutta la post-produzione, incluso il passaggio delle immagini in telecinema per esaltare gli impasti cromatici e la profondità, sono stati condotti direttamente dal regista Hamish Hamilton e dalla sua equipe.

Il secondo DVD, invece, ripercorre le tappe del tour mondiale, presentando il backstage, i momenti salienti dei concerti principali, una sintesi del concerto per i bambini ad Assago e altre sorprese.

NOVITA' CD

GIGI D’ALESSIO

QUANTI AMORI

Nella prossima tournée ( prevista in marzo in 15 palazzetti dello sport e tra giugno e luglio 2005 nei maggiori stadi italiani ) Gigi avrà qualche problema in più. Per la precisione avrà 13 problemi in più, quante le canzoni del suo nuovo album. Come fare infatti ad escluderne qualcuna dalla scaletta ? Sono già nate per essere di tutti, e tra poco molti si sorprenderanno di canticchiarne le parole in mezzo al traffico, al lavoro, sotto la doccia, e naturalmente assiepati sotto le transenne del palco come è ormai rituale da una decina d’anni. Per il suo pubblico dunque tutto bene; i problemi, ripetiamo, sono di Gigi che si ritrova ormai con una playlist di successi che gli consentirebbe un concerto di una notte intera. Successi consolidati e successi annunciati, come appunto le 13 canzoni di “Quanti amori”, un album ricchissimo, pieno, sicuro che quello che sta offrendo è il massimo, senza ripetizioni né cali di tensione. Un album che suona come “un meglio di…” ancor prima di esserlo.

“Quanti amori” rappresenta semplicemente il nuovo punto di arrivo di un musicista che sempre di più e meglio conosce la strada per coniugare melodie vincenti, ispirate, con il suono delle più importanti produzioni pop internazionali. A canzoni che ancora una volta sanno dare il colpo di emozione, l’impennata del sentimento, si dedica un team di musicisti stellare formato da Tony Levin al basso ( ex King Crimson ), Steve Ferrone alla batteria, Michael Thompson alle chitarre, mentre gli arrangiamenti orchestrali portano la firma, oltre che del fedelissimo Adriano Pennino, di Jeremy Lubbock, già con Madonna, Sting, Michael Jackson, Ray Charles. E poi gli amici che Gigi ritrova o scopre lungo la sua strada sempre più ricca di soddisfazioni: Gigi Finizio e Sal Da Vinci ( “Li stimo molto professionalmente, e sono bravissimi: io sono stato solo più fortunato di loro”, dice Gigi );

Alex Britti ( sue le chitarre tese, “trasgressive” come le definisce Gigi, in “Non c’è vita da buttare” ) e poi Lucio Dalla, una delle voci di quell’ affresco straordinario intitolato “Napule” cui calza a pennello l’abito del grande classico. ( “Sapevo della grandezza di Lucio”, dice, “ma non mi aspettavo che fosse così grande sia dal punto di vista artistico che umano. Ha letto il testo e ha cantato. Gli ho chiesto: ma come, senza nemmeno cambiare una parola ? Non mi permetterei mai, questa è la tua canzone. Davvero un gigante”).

Gigi ha molta voglia di raccontare queste canzoni. Come sono nate, gli arrangiamenti, il piacere che prova nel riascoltarle a disco finito, l’ansia di vederle subito in circolazione ( “E’ la prima volta che non sento la fatica. In genere quando anche l’ultima nota viene missata si tira un sospiro e ci si rilassa, si considera il lavoro un po’ archiviato. Questa volta è diverso, prima dell’uscita del disco ho passato il tempo a riascoltarle, e ho ancora la frenesia, l’entusiasmo del primo giorno che sono entrato in sala” ) .  Scontato iniziare dalla title track, “Quanti amori”.“Volevo scrivere una canzone sull’amore a prima vista, fissare quel momento in cui tutto ci sembra più vero sull’onda dell’ entusiasmo, prima che tutto diventi ripetitivo, rituale. Un po’ ‘cogli l’attimo’ . La traccia n. 2 è “Non c’è vita da buttare”. “E’ nata una sera che sono andato in discoteca con mio figlio più grande. Non è una canzone contro le discoteche o dichiaratamente contro la cultura dello sballo, dico soltanto che i momenti brutti vanno superati e non sepolti sotto l’alcol, l’ecstasy o la musica a migliaia di watt. C’è un verso che dice tutto: “apri al massimo il tuo cuore per la fine di un amore/ c’è più spazio nel tuo cuore per l’amore che verrà”. Insomma c’è sempre un domani migliore. E migliore sarà di sicuro quando la ‘febbre del sabato sera’ tornerà ad essere la ‘febbre del sabato sera’ e non ‘la strage del sabato sera’”. Segue “Liberi da noi” : un tema melodico molto forte, impetuoso, anche se il brano rimane intimissimo. “E’ il ritratto doloroso della fine di un amore, la pena che si prova quando non si ha il coraggio di lasciarsi”.

L’amore dunque come il grande motore che muove tutto, ma anche l’amore per la propria città come in “Napule” ultimo dei bozzetti affettuosi che D’Alessio le dedica dopo “Sole, cielo e mare”, “Caro Renato”, “Donna Sofì”, “Oi nenna né”. Con la differenza che qui Gigi sorprende da subito ispirandosi nientemeno che alle atmosfere seicentesche delle villanelle che diventano via via canto dei pescatori, quindi canzone “teatrale” colta e raffinata, quindi lirica nell’epilogo dedicato a Caruso e interpretato da Lucio Dalla. Un capolavoro che viaggia idealmente a braccetto con “Spiegami cheré” altro brano senza tempo che più che un testo vanta una vera e propria sceneggiatura che idealmente avrebbe potuto scrivere Salvatore di Giacomo o Libero Bovio, o forse lo stesso Viviani, chissà. “L’ho scritta di getto al pianoforte di Carosone che ho acquistato dai familiari dopo la sua morte. Appena è arrivato a casa, mi sono seduto davanti e le note sono arrivate una dopo l’altra, senza fatica”.

Gigi, ma tu decidi di scrivere una canzone o afferri l’ispirazione ?

“Quando dico ‘voglio scrivere una canzone’ è perché sono pronto a farlo. Mi siedo al pianoforte e mi lascio andare. Quello che viene fuori mi suggerisce di cosa dovrebbe parlare la canzone, come se fosse il tema musicale di una determinata scena di un film, il suo commento sonoro. Se Vincenzo D’Agostino è con me, il testo è finito al massimo nel giro di un’ora, altrimenti prendo degli appunti e glieli porto”.

Dunque un approccio “visivo”, che in alcuni momenti è particolarmente evidente come ne “Le mani”, altra scena di vita quotidiana che coglie la tenerezza di una coppia invecchiata insieme: “accarezzeremo le rughe della nostra età….”

E poi “La donna che vorrei”, che in realtà è quella che hai davanti alla quale stai lanciando una serie di messaggi piuttosto espliciti; “Fiore”, l’allegria tutta primaverile di un amore che nasce nell’adolescenza e che ti priva per la prima volta della tua libertà; “Baila”, l’immancabile gioco a ritmo di merengue che prosegue la tradizione dei “Como suena el corazon”; “Quattro notti per amare”, storia di due amanti in “trasferta clandestina”: un week end in Tunisia; “Africa”, il dramma dei boat people visto dall’oceano di disperazione che è dentro di loro; “Il mondo è mio”, il tema di “Aladin” - il celebre film di animazione della Walt Disney pubblicato di recente in DVD - per la prima volta cantato in italiano in coppia con Anna Tatangelo, e infine “Campioni nel cuore” , sigla del programma televisivo “Campioni” di Italia 1.

“Un inno che va bene anche per il Napoli”, commenta Gigi un po’ rassegnato. “Siamo stati Campioni d’Italia adesso ci dobbiamo accontentare di essere soltanto campioni del cuore”.

“Quanti amori”, davvero per Gigi D'Alessio!

LUDOVICO EINAUDI - “UNA MATTINA” TOUR

9 NOVEMBRE - PALERMO - Teatro Politeama con Ballake' Sissoko

11 NOVEMBRE - PAVIA - Teatro Fraschini (concerto per Lagambiente) con Ballake' Sissoko

19 NOVEMBRE - BARI - Teatro Kismet (con Marco Decimo al violoncello)

23 NOVEMBRE - ROMA - Auditorium Parco della Musica (con Marco Decimo al violoncello)

25 NOVEMBRE - BOLOGNA - Arena del Sole (con Marco Decimo al violoncello)

26 NOVEMBRE - MESTRE (VE) - Teatro Toniolo (con Marco Decimo al violoncello)

29 NOVEMBRE - MILANO - Teatro Strehler (con Marco Decimo al violoncello)

PREMI MUSICALI

VIRUS CONCERTI

LINEA 77

sab 25-12-2004 GUALTIERI (RE) - Exodus Tempo Rock

LINEA 77 IN GARA PER L'MTV EUROPE MUSIC AWARDS

SI E' CONCLUSA A ROMA IL 26 SETTEMBRE SCORSO, IN OCCASIONE DELL' "MTV Brand new day powered by Tora Tora", LA TOURNE' DEL GRUPPO TORINESE "LINEA77".

IL NUMB TOUR LI HA VISTI ESIBIRSI SUI PALCHI DI TUTTA EUROPA, CON 146 LIVE SHOWS.
LA BAND E' STATA PREMIATA LO SCORSO ANNO DURANTE LA PRIMA EDIZIONE DEL ROCKSOUND MUSIC AWARDS 2003 PRESSO IL ROLLING STONE DI MILANO COME MIGLIORE ROCK BAND 2003!

DOPO IL MERITATO SUCCESSO RISCOSSO DAL GRUPPO POP-CORE ITALIANO, LA NOTIZIA :
DURANTE LA CONFERENZA STAMPA DEI PROSSIMI MTV EUROPE MUSIC AWARDS DEL 18 NOVEMBRE 2004, A ROMA, SONO STATE RESE NOTE LE NOMINATION DI TUTTE LE CATEGORIE DI PREMI.

I LINEA 77 SONO STATI INSERITI NELLA CATEGORIA "BEST ITALIAN ACT" INSIEME A QUESTI ALTRI ARTISTI ITALIANI: Articolo 31, Caparezza, Elisa, Tiziano Ferro.

PERSIANA JONES

MORAVAGINE

OZRIC TENTACLES

CD NOVITA'

RIO - "Mariachi Hotel" - RISERVA ROSSA - www.rio.cd

Già al disco d'esordio i Rio hanno messo a fuoco un suono che deve molto sia ad un certo rock americano che al pop italiano più evoluto, ma di buon impatto melodico. L'album contiene otto titoli, tutti idonei alla programmazione radiofonica, ben fatti, ben giocati nei refrain piuttosto efficaci. Certo, i rimandi ad un certa canzone d'autore italica d'impianto rock sono visibili e distinguibili più volte, ma i Rio certe atmosfere le hanno respirate da vicino e per anni e molto da vicino ( alle chitarre c'è Marco Ligabue, diretto discendente del sempre più sorprendente Luciano..). Un successo sicuro, un ascolto gradevole.

Pasquale Bottone

CD NOVITA'

Nei negozi il terzo American Songbook di Rod Stewart

Si intitola “Great American Songbook vol III” e contiene una selezione di storici e bellissimi brani che hanno fatto la colonna sonora della musica americana.

Rod Stewart ne è l'interprete e dato il successo strepitoso dei Songbook precedenti, è diventato per antonomasia il portavoce della musica americana della bella epoca.

Rod Steward oltre a scrivere brani che hanno fatto la storia della musica come “Sailing”, “Tonight’s the night” e “Do you think I’m sexy?”, ha dato prova di indiscutibile gusto pubblicando raccolte come le “Great american Songbook” volume I e II già uscite.

Ma questo American Songbook è il migliore finora assemblato ed interpretato.
“Great American Songbook vol III” è infatti anticipato dal lancio di un singolo straordinario, “Wonderful World” interpretato da Rod Steward affiancato da una guest star d’eccezione: Steve Wonder.

Ma non è finita qui. Gli artisti che partecipano come ospiti a questo album sono alla portata di Bette Midler, Eric Clapton, Dolly Parton, Arturo Sandoval, Dave Grusin, Dave Koz, tutti in gran forma nell’interpretare una tracklist da brivido:

1.      Embraceable You
2.      For sentimental reason
3.      Blue Moon
4.      What a wonderful world
5.      Stardust
6.      Manhattan
7.      ‘S wonderful
8.      Isn’t it romantic
9.      I can’t get started
10.     But not for me
11.     A kiss to build a dream on
12.     Baby, it’s a cold outside
13.     Night and day       14. A nightingale sand in Berkeley Square

  
www.click2music.it -- www.bmgricordi.it

MIKE STERN BAND

AL BLUE NOTE

DOMANI MARTEDI 26

CON DENNIS CHAMBERS

MERCOLEDI 27 OTTOBRE: BIGLIETTI ESAURITI

GIOVEDI 28 OTTOBRE CON DENNIS CHAMBERS E RICHARD BONA

La Mike Stern band (Mike Stern, chitarra, Bob Franceschini, sax, Lincoln Goines, basso) sarà protagonista al Blue Note (via Borsieri, 37 – Milano) da domani, martedì 26 fino a giovedì 28 ottobre.

Domani ci sarà come ospite speciale Dennis Chambers alla batteria, mentre giovedì 28, oltre a Chambers ci sarà anche Richard Bona, al basso.

Per mercoledì 27 ottobre i biglietti sono già esauriti.

I concerti sono alle ore 21.00 e 23.30.

L’ingresso è di 30,00 euro (apertura porte: ore 19.30; per informazioni/prenotazioni: 02.69016888). I giovani sotto i 26 anni hanno diritto a uno sconto del 40% sul prezzo del biglietto per il secondo spettacolo delle 23.30 (il ridotto è 18,00 euro).

Musicista riconosciuto sulla scena internazionale dalle sue performance nella band di Miles Davis, Stern è stato anche il sideman di prestigiosi musicisti come il sassofonista Joe Henderson e il bassista Jaco Pastorius, i chitarristi Jim Hall e Pat Martino, i trombettisti Tom Harrell, Arturo Sandoval e i sassofonisti Michael Brecker, Bob Berg e David Sanborn. Ma è come leader e compositore che Stern ha dato un contributo significativo artisticamente. La sua capacità di passare con una facilità sorprendente da un “bop’n’roll” aggressivo ad un lirismo elegante che fa di Stern un chitarrista assolutamente unico. Combinando l’approccio ‘legato’ di grandi sassofonisti come John Coltrane o Sonny Rollins con l’introduzione di elementi rock (distorsioni, ‘bending’ alla maniera dei suoi eroi blues come B.B. King e Buddy Guy), Stern ha messo in primo piano una voce singolare che si trova ai confini tra il jazz e il rock. Nel 1976 Stern suona con Blood, Sweat & Tears e ne diventa un membro per due anni, ciò gli permette di incontrare due personaggi che diventeranno due figure prominenti nella sua vita, ovvero il percussionista Don Alias e il bassista Jaco Pastorius. Nel 1979 Mike entra nella band di Billy Cobham e due anni dopo nella band di Miles Davis, con la quale suona per due anni. Dopo questa esperienza va in Tour con il gruppo di Jaco Pastorius. Nel 1986 Stern suona con David Sanborn per poi unirsi agli Steps Ahead con Mike Mainieri, Michael Brecker, il Victor Bailey e Steve Smith. Segue un periodo intenso di Tour e incisioni discografiche con Sanborn, Pastorius, Michael Brecker, Peter Erskine, Don Alias, Bob Berg, John Patitucci, Jack, John Scofield e Bill Frisell. La formazione con la quale Mike si esibirà al Blue Note avrà il motore ritmico del grande Dennis Chambers, batterista di rara esperienza e professionalità. Ha iniziato lo studio dello strumento a soli 4 anni e ha un curriculum esemplare: batterista funk di Parliament e Funkadelic, protagonista della fusion degli anni '80 con Special EFX, David Sanborn e John Scofield, negli ultimi anni ha suonato con autentici giganti come George Duke, Stanley Clarke, i fratelli Brecker e Santana.

MOSTRE

VIRUS CONCERTI

in collaborazione con

ARCI TREVISO

presentano


14^ MOSTRA-MERCATO DEL

  DISCO

  USATO E DA COLLEZIONE

  21 novembre 2004

ORARIO CONTINUATO DALLE ORE 10:00 ALLE 19:00

 PALAZZO DELLA BORSA
  TREVISO

in Piazza della Borsa
a 500 metri dalla stazione ferroviaria


80 espositori da tutta Europa
NON DIMENTICARE DI PORTARE I TUOI DISCHI DA SCAMBIARE!




PER INFO: 0434-29001
e-mail: info@virusconcerti.it

NUOVI SUONI

Si è concluso felicemente il sesto "Biella festival", con la vittoria della bravissima cantante napoletana MYRIAM LATTANZIO presentata dal torinese Folkclub Ethnosuoni.

Le due serate del 22 e 23 ottobre hanno dimostrato che c'è ancora spazio per un evento che abbia come punto di riferimento la canzone d'autore.

Quasi tutte le proposte, emergenti o presentate da etichette rigorosamente indipendenti, sono state di buon livello.

Significativo l'intervento di DEMO Rai: Pergolani & Marengo hanno, con la loro presenza, sdrammatizzato i ritmi generali, molte volte tendenti ad un solipsistico autocompiacimento.

Significativo sabato sera il cameo live dell'ospite d'onore, la dolcissima NADA, che ha emozionato la platea con tre brani intensi e significativi, evidenziando per l'ennesima volta di aver imboccato un percorso di forte e stimolante ricerca creativa.

Ci auguriamo per le prossime edizioni un maggiore equilibrio tra l'organizzazione del Premio e l'area indipendente che produrrà, se avvenisse, un sicuro, forte ed augurabile sviluppo dell'iniziativa.

Osservatore per AudioCoop: Giulio Tedeschi.

www.audiocoop.it - in collaborazione con www.musicamusicanti.com

CD NOVITA'

...A TOYS ORCHESTRA - "Cuckoo boohoo" - URTOVOX - www.urtovox.it

Al secondo lavoro, il primo per l'etichetta Urtovox, gli A Toys Orchestra mostrano già di avere ben messo a fuoco il loro progetto musicale. Un gusto per la ballata intimista e romantica, ma dalla struttura piacevolmente melodica e incursioni rapide e nervose in un suono urbano, vissuto, mosso quanto moderno. "Cuckoo boohoo" non è privo di accenni sinfonici, è un album musicalmente evoluto che non mancherà di farsi apprezzare nel circuito indie in tutta Europa. Tra i titoli "Peter pan syndrome" ed "hengie.." che vien subito di associare a delle immagini, modello videocilp sull'onirico- meditativo, con tanto di echi sixties e nostalgie beatlesiane. Bel disco.

A.A.V.V. - "Indie against In ( vi)die - SUB RECORDS - www.subrecords.com

La Sub Records nasce con la dichiarata intenzione di "scattare un'istantanea sul panorama musicale italiano con l'obiettivo inflessibile di tracciare un solco netto tra musica come cultura e linguaggio espressivo e musica "artificiosa", "costruita" , facilmente controllabile ai fini delle vendite da chi vede questa importante risorsa culturale solo come fonte di guadagno" . Prima emissione discografica una compilation, "Indie against In( vi) die" che mette insieme un bel po' delle più rappresentative band dell'attuale scenario "indipendente". Partecipano, tra gli altri, Tre allegri ragazzi morti, Meganoidi, Marlene Kuntz

Pasquale Bottone

CD NOVITA'

"Amor y Suerte" : la prima raccolta delle  ballate più famose di Gloria Estefan

AMOR Y SUERTE" è la prima raccolta delle più famose ballate di GLORIA ESTEFAN cantate in spagnolo. Molti dei brani contenuti in "AMOR Y SUERTE" sono stati estratti dagli album di grande successo "Mi Tierra", "Alma Caribena" e dal recente "Unwrapped". "AMOR Y SUERTE", che sarà in tutti i negozi di dischi da lunedì 25 Ottobre, contiene anche una traccia inedita ("Hay Ay Ay Amor") e tre duetti: uno con Josè Feliciano, uno con Jon Secada e uno con Alejandro Fernandez.

La tracklisting dell’album è la seguente:

1) Con Los Anos Que Me Quedan 2) Como Me Duele 3) Tu Fotografia 4) En El Jardin (duetto con Alejandro Fernandez) 5) No Pretendo 6) Hablas De Mi 7) Mi Buen Amor 8) Por Amor (duetto con Jon Secada) 9) Mientras Tanto 10) Por Un Beso 11) Hoy 12) Tengo Que Decirte Algo (duetto con Josè Feliciano) 13) Hay Ay Ay Amor (brano inedito)

Sarà inoltre disponibile, sempre da Lunedì 25 Ottobre, un’ Edizione Limitata di "AMOR Y SUERTE" composta dall'album + 1 DVD contenente video, performance dal vivo, fotografie, interviste e molto altro su Gloria Estefan.

NOVITA' CD

Il ritorno di Michael Jackson

S'intitola "Cheater" ed è il nuovo brano inedito cantato da Michael Jackson già ascoltabile  radio da venerdì 22 ottobre. Sembra avere la forza per scalare in un baleno le classifiche dell'airplay. "Cheater" resta in mente al primo ascolto ed è un brano caratteristico di Michael Jackson, sin  dalle primissime battute. "Cheater" è una canzone tratta dalle session di "Bad" e, insieme a molte altre, fa parte di un lussuoso cofanetto in uscita a metà novembre.

"The Ultimate Collection" è IL DISCO DI UNA VITA - e proprio Michael ci ha dimostrato di aver dedicato la sua alla passione per la musica che l'ha reso celebre, incontrastata star planetaria. Non dimentichiamo che "Thriller" è il disco più venduto di tutti i tempi. Contiene ben 4 CD e 1 DVD. Finalmente potremo vedere, nella versione integrale, il grandioso concerto di Bucarest, (DVD di due ore!) dove Jackson si esibì davanti a ben  80.000 spettatori.

MUSICA IN RADIO

DEMOpoint

Toquinho, una delle star brasiliane più famose nel mondo, non dimentica i tempi della sua gavetta che, giovanissimo, lo ha visto debuttare proprio in Italia, accanto al grande Vinicius De Moraes.

L'artista brasiliano, da sempre attento alle nuove proposte musicali, ospiterà in tutti i teatri sedi del suo tour italiano, un DEMOpoint, uno spazio-box interamente riservato a DEMO, dove saranno distribuiti gadget del programma e di Radio1 e dove i musicisti potranno consegnare i loro demo musicali per farli arrivare direttamente a Michael Pergolani e Renato Marengo, autori della fortunata trasmissione di Radio1, che manderanno in onda quelli che il gruppo d'ascolto giudicherà meritevoli.

IL CONCERTO PER DEMOshow

Toquinho sarà ospite a Roma negli studi di DEMO a Saxa Rubra, venerdì 5 novembre. Si tratta di un'anteprima musicale in occasione del suo tour che parte da Verona l'8 novembre e si concluderà il 23 a Catanzaro.

Nella prima parte di DEMO, alle 23,40 parlerà proprio degli inizi della sua carriera e dei suoi primi "provini".

Il DEMOshow con Toquinho andrà in onda in dalle 24,30 all'1,30 della notte tra venerdì 5 e sabato 6 novembre. Accompagnato dalla sua chitarra, l'artista suonerà e canterà bossa nova e sambe dallo studio di DEMO, a Saxa Rubra (Roma).

IL TOUR ITALIANO

Per tutti gli ascoltatori di DEMO, e i giovani talenti musicali che vorranno far visita ai DEMOpoint e portare direttamente i propri demo nei teatri dove si esibirà Toquinho, ecco le date dove saranno presenti i DEMOpoint: 08 nov. Verona, 09 nov. Torino, 10 nov. Ferrara, 11 nov. Cesena, 12 nov. Mantova, 13 nov. Campione D'Italia, 15 nov. Roma, 16 nov. Terni, 20 nov. Bari, 21 nov. Messina, 23 nov. Catanzaro.

* DEMO di Michael Pergolani & Renato Marengo dal lunedì al giovedì ore 23,24/ il venerdì da 23,40 a 1,30, Sabato 23,33

* VENERDI' 5 NOVEMBRE RADIO1 ore 23,40 - DEMO, dalle 24,30 all'1,30 DEMOSHOW ospita Toquinho

Tutte le date del Tour:

ven.05 NOV live ROMA, RADIO 1 RA, VIA ASIAGO
sab.06 NOV prove ROMA, DOMENICA IN, STUDI DEAR
dom.07 NOV live ROMA, DOMENICA IN, STUDI DEAR
lun.08 NOV live VERONA, TEATRO ESTRAVAGAVARIO
mar.09 NOV live TORINO, TEATRO COLOSSEO
gio.11 NOV live CESENA, TEATRO CARISPORT (PALASPORT)
sab.13 NOV live CAMPIONE, TEATRO DEL CASINO'
dom.14 NOV live MILANO, QUELLI CHE IL CALCIO, STUDI RAI
lun.15 NOV live ROMA, TEATRO SISTINA
mar.16 NOV live FIRENZE, SASCHALL
mer.17 NOV live MILANO, MARKETTE, STUDI LA7
sab.20 NOV live BARI, TEATRO TEAM
dom.21 NOV live MILANO, TEATRO DAL VERME
lun.22 NOV live GIARDINI, NAXOS (ME), PALANAXOS
mar.23 NOV live CATANZARO, TEATRO COMUNALE

* Lunedì 15 novembre, al Teatro "Il Sistina" di Roma, Toquinho riceverà ufficialmente il premio per i suoi 40 anni di prestigiosa carriera: per l'occasione a festeggiarlo interveranno amici e colleghi della cultura e dello spettacolo.

TOQUINHO torna ad esibirsi nei teatri in Italia con la sua band. Il tour, denominato "Oltre 40 anni di Bossa Nova" e promosso dalla Palco Reale e da Partners Ch@nnel-Circuito Musical/Toquinho,coincide con l'anniversario dei suoi 40 anni di carriera artistica. Visto il traguardo prestigioso raggiunto, ancora una volta Toquinho straordinariamente si distingue, presentando in anteprima al grande pubblico un lavoro discografico unico nel suo genere in omaggio ad alcuni dei suoi più grandi e veri amici con i quali ha condiviso il palcoscenico e l'arte della musica come Tom Jobim, V. De Moraes, Baden Powell, C. Lyra, Menescal, ovvero coloro che hanno fatto parte della storia e del fenomeno della "Bossa Nova"

"40 anos de Bossa Nova" (Universal) è un lavoro discografico interamente "made in Brasil", dedicato non tanto a quei "luoghi comuni" in cui spesso viene identificato questo "fantasioso Paese" ma rivolto a quel mondo musicale e culturale che ha cambiato una intera epoca: la "Bossa Nova".

formazione
TOQUINHO: voce e chitarra
SILVA MARIA DE JESUS: piano/tastiere
IVANI SABINO: basso
PEPA D'ELIA: batteria
TIE': vocalista
WALMIR GIL: sax

www.toquinho.com

Palco Reale info tel +39 089382146/ 337400677/ 3356881825/
fax +39 089384696
e:mail palcoreale@tiscali.it

Una produzione di GIANNI SERGIO/PALCO REALE
su licenza MORETTI/CIRCUITO/TOQUINHO.

Toast Records  e musicamusicanti.com appoggiano il tour & i DEMOpoint!

www.toastit.com - toast@toastit.com

PAOLO CONTE

IL 5 NOVEMBRE ESCE “ELEGIA”, L’ATTESO NUOVO ALBUM DI INEDITI

DAL 23 NOVEMBRE IN TOUR (AGGIUNTA UNA DATA A GENOVA)

PREVENDITE GIA' APERTE

Il nuovo tour europeo di Paolo Conte, che partirà il 23 novembre dal Teatro Verdi di Firenze, sulla scia del nuovo album di inediti “Elegia” (in uscita il 5 novembre), si arricchisce di un’altra data in Italia, più esattamente il 14 aprile 2005 al Teatro Carlo Felice di Genova.

Iniziata la prevendita dei biglietti per i concerti italiani (per informazioni: www.paoloconte.it)

Questo, al momento, il calendario del nuovo tour europeo 2004/2005 di Paolo Conte, organizzato dall’agenzia Concerto di Bologna:

23 e 24 novembre 2004: Firenze (Teatro Verdi) – info: 055-212320

25 e 26 novembre 2004: Bologna (Teatro Medica) – info: 051-232901

dal 7 all’11 dicembre 2004: Roma (Auditorio Pio) – info: 800-907080

dall’11 al 14 gennaio 2005: Parigi –F - (Theatre Le Chatelet)

2 febbraio 2005: Dijon –F- (Duo Dijon)

4 febbraio 2005: Lyon –F- (Auditorium de Lyon)

dal 15 al 20 febbraio 2005: Milano (Teatro Smeraldo) –info: 02-29006767

13 marzo 2005: Apeldoorn –NL-(Orpheus Schouwburg en Congrescentrum)

14 marzo 2005: Amsterdam –NL-(Carre)

15 marzo 2005: Breda –NL- (Chasse)

17 marzo 2005: Bruxelles –B- (Cirque Royal)

14 aprile 2005: Genova (Teatro Carlo Felice) –info: 010-53811

18 aprile 2005: Munchen –D- (Philharmonic)

20 aprile 2005: Hamburg –D- (Musikhalle)

22 aprile 2005: Berlin -D- (Philharmonic)

23 aprile 2005: Frankfurt –D- (Alte Oper)

24 aprile 2005: Vienna –A- (Konzerthaus)

5 e 6 maggio 2005: Messina (Teatro Lirico Vittorio Emanuele) –info: 090-5722111

7 maggio 2005: Catania (Teatro Metropolitan) –info: 095-316596

Sul palco, Paolo Conte (voce e pianoforte) sarà accompagnato da: Daniele di Gregorio (batteria-percussioni) – Jino Touche (contrabbasso) – Daniele dall’Omo (chitarra) – Massimo Pitzianti (fisarmonica-bandoneon-clarinetto-sax baritono) – Claudio Chiara (sax tenore-flauto) – Luca Velotti (sax soprano-tenore-clarinetto) – Lucio Caliendo (oboe-fagotto).

Intanto, cresce l’attesa per l’uscita di “Elegia”, il nuovo disco di inediti (13 brani) di Paolo Conte, nove anni dopo “Una faccia in prestito”, l’ultimo album in studio che risale al 1995.

Negli anni successivi il grande cantautore astigiano ha pubblicato un “best”, un doppio album “live” e il progetto multimediale Razmataz, intervallando queste uscite discografiche con concerti in tutto il mondo che hanno registrato sempre il tutto esaurito.

Prodotto (come il tour europeo) da Renzo Fantini (storico manager e produttore di Paolo Conte),“Elegia”, sarà in vendita dal 5 novembre, distribuito da Warner Music Italia.

NUOVI SUONI

Guignol

Non contenti dell'Italia i Guignol sono schizzati verso la Polonia per un concerto sicuramente indimenticabile a Varsavia: venerdì 22 ottobre, Balsam Club. Aprono i DHM.

Altre date in programma

* NOVEMBRE 2004
Giovedi' 4/11, Mi Cantino, Monza (MI)
Sabato 6/11, Spazio Aurora, Rozzano (MI) + Cesare Basile
Venerdi' 12/11, KerMeet Hall, Cinisello Balsamo (MI)
Sabato 27/11, Arci Matatu, Milano

* Dopo "Sirene" (Toast Free, 2003), i Guignol hanno consumato   l'ultimo anno sui palchi di mezza Italia, anellando una serie   interminabile di live, tra cui la partecipazione al MEI 2003,   al MantovaMusicaFestival 2004 e alla rassegna AudioCoop alla   Cascina Monluè (Milano, 2004). Dopo uno stimolante incontro
  creativo con gianCarlo Onorato sono entrati in studio a inizio   estate per definire il primo cd album che si spera possa uscire   nei primi mesi del 2005. 

NEWS/ MANGO

ESCE IL SUO PRIMO

LIBRO DI POESIE

DAL 12 NOVEMBRE IN TOUR

Un altro cantante fa il suo esordio nel campo letterario, stavolta tocca a MANGO, una delle poche voci in circolazione, nel mondo della musica leggera, in cui convivono musica melodica e canzone d’autore. Credenziale suffragata anche dal successo di pubblico che MANGO ottiene ogni volta che esce con un disco e ogni volta che suona. I suoi due fortunati album “Disincanto” e “Visto Così” hanno venduto rispettivamente 300.000 e 350.000 copie, mentre l’ultimo, “Ti Porto In Africa”, è già a quota 130.000 copie vendute dopo soli quattro mesi dalla pubblicazione (l’artista ha finora venduto 5.000.000 di copie in Italia dei suoi album).

Ed ora MANGO si prepara ad un altro bagno di folla, a partire dal 12 novembre, data di partenza del suo nuovo tour (organizzato da ClearChannelEntertainment), fino a Natale.

Prima, però, terrà un breve giro nei negozi La Feltrinelli Libri e Musica di Bari (22 ottobre), Napoli (27 ottobre), Roma (28 ottobre) e Firenze (29 ottobre), per presentare la sua prima fatica letteraria, il libro di poesie “NEL MALAMENTE MONDO NON TI TROVO” che ha scritto per le edizioni Pendragon/Chiaroscuro. “A Laura”, una delle 54 poesie che si susseguono tra disegni e foto, è dedicata alla sua fresca sposa.

“È solo da poco che ho scoperto la poesia come scrittura, come liberazione dell’anima quando chiede aiuto, quando è massima espressione dell’uomo, come danza infinita, come amplesso di sempre toccato dal cielo e da rami d’ulivo – scrive MANGO nella prefazione – è Shakespeare, è Montale, è Garcia Lorca, è Baudelaire, è Majakovskij, è Pessoa, è Odysseas Elytis, è Pablo Neruda, è Nazim Hikmet e tanti altri ancora che da noiose letture giovanili si scompongono in mille mosaici attuali, fatti di marmo pregiatissimo, con venature che partono dal cuore fino a raggiungere le vette più alte e gli spazi più nascosti e le terre più sconfinate e lontane. Tutto questo è per me poesia. Ecco perché oggi ho voluto questo libro, affinché partissero anche dalle mie labbra sorgenti nuove per nuovi torrenti d’acqua sempre più limpida e fresca, in cui ogni tanto, tuffarmi, per orientare i miei confini e sconfiggere le mie barriere. I paraocchi gettarli, i limiti capirli, viverli gli amori e capirne, senza nostalgie, i dolori del tempo che mi passa accanto rubando un po’ dei miei colori. Tutto questo è poesia. Ecco perché.”

Questo è il calendario del tour (per informazioni al pubblico: 02/53006501):

12 novembre: VARESE (Teatro di Varese) – 19 novembre: TORINO (Palaruffini) – 24 novembre: FIRENZE (Teatro Saschall) – 25 novembre: MANTOVA (Teatro Ariston) – 27 novembre: RIMINI (105 Stadium) – 2 dicembre: NAPOLI (Palapartenope) – 4 dicembre: ROMA (Auditorium della Musica) – 7 dicembre: PORDENONE (Palasport) – 9 dicembre MILANO (Teatro Smeraldo) – 11 dicembre: PADOVA (Palasport) – 14 dicembre: RAGUSA (Palasport) – 15 dicembre: ACIREALE –CT- (Palasport) – 17 dicembre: FOLIGNO (Palasport) – 19 dicembre: COMO (Teatro Sociale).

HAPPENING

ALLE MESSAGGERIE MUSICALI

I GEMELLI DIVERSI

INCONTRANO I FAN

VENERDI’ 22 OTTOBRE – ORE 17.00

CORSO VITTORIO EMANUELE - MILANO

Messaggerie Musicali invita tutti i fan dei Gemelli DiVersi ad un appuntamento d’eccezione.

Venerdì 22 ottobre, alle ore 17.00, Thema, Strano, THG e Grido, saranno nel Web Studio del megastore per incontrare i fan e firmare autografi. Reduci dal grande successo dell’album “Fuego”, che li ha visti protagonisti assoluti di un intero anno di musica con canzoni indimenticabili come “Mary” e vincitori del Best Italian Act agli ultimi European Music Awards, tornano i Gemelli DiVersi con un nuovo album.

Sarà infatti pubblicato il 22 ottobre su etichetta BMG Ricordi “Reality Show”, il nuovo cd dei Gemelli Diversi, un album che rappresenta una critica radicale al mondo di finzioni e apparenze, alla televisione spazzatura, ai media truffatori, senza dimenticare l’amore, il divertimento e le canzoni sull’orgoglio della periferia.

E anche il mondo sonoro di “Reality Show” è davvero incontenibile: spaziano dalla world music al mondo delle soundtracks anni ’70, dallo swing anni ’50 al latin più caricaturale, insomma la citazione di una particolare atmosfera sonora diventa per la prima volta per i Gemelli DiVersi uno strumento espressivo per sottolineare di volta in volta l’ironia o la nostalgia di un sentimento.

Insomma anche se da “Fuego” è passato proprio poco tempo, Gemelli Diversi sembrano davvero scoppiare dalle tante cose che vogliono dire, come se il grande successo degli ultimi due anni li avesse forzati a ripensare il loro passato, la loro carriera, le loro esperienze nello show business, il loro rapporto con i fans, con gli amici di sempre, con i falsi amici, i falsi amori che il successo ti regala e a riassumere in “Reality Show” la visione più matura di pensieri da sempre presenti nelle loro canzoni.

L’incontro potrà anche essere seguito on line cliccando sul sito di Messaggerie Musicali all’indirizzo: www.messaggeriemusicali.it.

Ingresso libero.

Novità cd

 MEG

VENERDI 22 OTTOBRE ESCE L’OMONIMO ALBUM DA SOLISTA

Venerdì 22 ottobre esce nei negozi, a prezzo speciale, l’atteso album di debutto da solista di MEG, la voce dei 99 Posse. S’intitola semplicemente “MEG” (per Multiformis/BMG Records) e la cantante ne è anche autrice dei testi e delle musiche (eccezion fatta per “Senza Paura” scritta da Toquinho, Vinicius De Moraes e Sergio Bardotti).

La produzione artistica e gli arrangiamenti sono di MEG e di Carlo U.Rossi, in due brani dell’album è presente nella produzione anche Marco Messina (altro storico componente dei 99 Posse e dei Nous con Meg).

L’album è stato anticipato dal singolo “Simbiosi”, un brano dalla melodia fortemente evocativa in cui le parti per orchestra, composte dalla stessa MEG, sono eseguite da un’orchestra vera, non campionata: l’Architorti Orchestra. Di “Simbiosi” è possibile vedere anche il video ora in rotazione sulle più importanti emittenti musicali il video, diretto da Riccardo Struchil (regista di Bersani, “Cattiva”; di Caparezza, “Fuori dal Tunnel”).

MEG (Maria Di Donna) nasce a Napoli da una famiglia dove si respira musica a 360°: dalla canzone napoletana a quella italiana degli anni '70, dal jazz al pop dei Beatles, dalla samba alla canzone di protesta; questa mistura musicale, unita allo studio del pianoforte, influenzerà inevitabilmente la sua successiva produzione musicale.

Nel '94, durante l'occupazione dell' universita' di lettere, entra nei 99 Posse, dando una svolta nodale alla propria vita, e a quella del gruppo.

Nel 2001 realizza con Marco Messina il progetto Nous, componendo la colonna sonora per lo spettacolo teatrale "Dentro la tempesta", della compagnia sperimentale Krypton, tratto, appunto, da "La tempesta" di William Shakespeare. I Nous prendono attivamente parte allo spettacolo: eseguono le musiche in scena e Meg recita nel ruolo di Ariel. Nel 2002 esce dei Nous il cd “La tempesta”.

Negli anni, varie e multiformi sono le collaborazioni con altri musicisti: dai Subsonica ai Tiromancino, da Pino Daniele a Roy Paci, dalla Nuova Compagnia di Canto Popolare a Speaker Cenzou, dai Retina.it ai Technophonic Chamber Orchestra.

Oggi, 2004, approfittando della pausa meritatissima che i 99 si sono concessi, Meg dà alla luce il suo primo disco. Il nome che Meg ha scelto per l’etichetta che inaugura il suo percorso solistico è “Multiformis” che, tra i tanti significati, evoca di sicuro quello di un qualcosa di “non chiuso, non limitato, non definibile da un contorno ma che è interpretabile e leggibile su vari livelli”, come lei stessa afferma.

INTERPOL/ TOUR ITALIANO

Special guests Bloc Party

GIOVEDI’ 2 DICEMBRE

RIMINI – VELVET

Via Santa Aquilina, 21 tel. 0541-756111

Apertura porte: 19.30

VENERDI’ 3 DICEMBRE

MILANO – RAINBOW CLUB

Via Besenzanica, 3 tel. 02.4048399

Apertura porte: 19.30

prezzo del biglietto 18,00 euro + 15% diritti prevendita

Informazioni su come acquistare i biglietti:

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telefonicamente con Pronto Pagine Gialle 89.24.24 (attivo 24 ore su 24)

Interpol è il suono della new wave newyorkese 25 anni dopo i Television, gli Smiths e i Joy Division. E’ la band voluta da Paul Banks (chitarra, voce), Daniel Kessler (chitarra), Carlos D. (basso) e Sam Fogarino (batteria).

Attivi fin dal 1998, negli ultimi anni dello scorso millennio pubblicano 2 ep (uno dei quali per l’etichetta inglese Chemikal Underground, quella dei Mogwai).

Ma è solo con l’arrivo nell’organico di Sam Fogarino che la band newyorkese inizia ad avere riscontro non solo a New York ma anche oltreoceano, tanto che nel 2001 il gruppo è in tour in Inghilterra e viene ospitato nella mitica trasmissione di John Peel, oltre che essere segnalato, su NME, come una delle più interessanti realtà emergenti, accanto a gruppi come gli Strokes, Moldy Peaches e ARE Weapons, ovvero il meglio della scena emergente newyorkese.

Il loro suono è facilmente riconducibile a una visione dark e malinconica del british pop degli anni 80, in particolare quello degli indimenticabili Joy Division di Ian Curtis e dei Cure di Robert Smith.

Questo non vuol dire che il gruppo sia una clonazione o solo “derivativo” di quei suoni.

Il suono “wave” è impreziosito da arrangiamenti e pattern d’atmosfera che rendono il suono finale “acquatico”.

E poi c’è il songwriting. Ficcante come quello di un genio della canzone come Morrissey degli Smiths.

Nel novembre del 2001 la band, dopo aver suonato in giro per il mondo, entra in studio per registrare il suo disco d’esordio.

L’album, registrato da Peter Katis (Mercury Rev) e Gareth Jones (Depeche Mode, Nick Cave & the Bad Seeds, Clinic) si intitola “Turn On The Bright Lights” e conferma quanto già sentito nei due Ep che lo hanno preceduto: gli Interpol sono una band di “americani che suonano come degli inglesi", affascinati dalla new wave britannica degli anni Ottanta.

Ma loro, al marchio di band “new wave of the new wave” non ci stanno.

“La nostra musica”, dice Sam, il batterista, “ha anche un lato cinematografico. E’ quello il nostro terreno comune, ancor più della musica, campo nel quale le influenze sono molto diverse per ciascuno. Sentiamo una comune affinità con determinati film, determinate atmosfere e anche con certa letteratura. E’ questo influenza quello che facciamo… Molto di più di qualsiasi canzone dei Cure".

Ora, due anni dopo, tornano con un nuovo album dal titolo “Antics”, (prodotto da Peter Katis che aveva già prodotto “Turn on the Bright Lights”), confermandosi una delle migliori band approdate da oltreoceano.

Antics ha un’apertura quasi solenne, religiosa, contemplativa che ci conduce tra i successivi brani, maestosi, dark, un po’ post punk, e che ritornano a sottolineare la credibilità della band, consapevole della propria musica e, proprio per questo, consapevole di chi, prima di loro, ha fatto la storia.

Discografia:

“Turn on the Bright Lights” 2002

“Antics” 2004

INFO

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CONVEGNI

L'Economia delle Note: convegno sulla professione del musicista, il rispetto dei diritti, per la sopravvivenza della cultura.

Organizzazione: SIAM - Sindacato Italiano Artisti della Musica Patrocinio: Città di Torino, Regione Piemonte.

Data dell'evento: 24 ottobre 2004

Luogo: Sala convegni  Galleria di Arte Moderna (GAM), TORINO

Orari: inizio lavori, ore 10,30  - pausa, ore 13,30 - ripresa dei
lavori, ore 15,00 - fine prevista, ore 18,00.

Coordinamento: Antonino Salerno (responsabile SIAM)
info: 011.6690913 - 3331064006
web: www.sindacatomusicisti.it

L'occupazione in tutto il settore dello spettacolo è molto diversificata. Convivono infatti lavoratori con rapporti di lavoro stabili ed una molteplicità di lavoratori con rapporti di lavoro discontinui.

Nella Galassia del Lavoro discontinuo e intermittente si riscontrano sia lavoratori con grande potere negoziale individuale che, nella gran parte, figure professionali con meno tutele e meno diritti.

Questa tipologia occupazionale risulta "funzionale" alle produzioni e alla strutturazione dei vari comparti (dalla produzione culturale all'industria dell'intrattenimento) i quali, in buona parte, non possono che essere tipicamente flessibili e discontinui.

Per una "buona occupazione" nel Settore dello spettacolo vanno quindi ricercati e definiti in modo "marcato" diritti, tutele e modelli contrattuali specifici.

Occorre intervenire su tematiche come formazione, protezioni sociali, previdenza per renderle rispondenti a questo particolare mondo del lavoro, in cui esiste sia il problema di integrare i periodi lavorativi ma anche, essenzialmente, coprire i periodi di non lavoro (indennità di disoccupazione, formazione, particolari regole previdenziali, etc.).

Scopo del convegno consiste nel cercare di dipanare l'attuale confusa matassa.

L'intenzione è quella di inaugurare un confronto pubblico e costruttivo fra gli attori coinvolti, focalizzare i problemi più urgenti, avanzare proposte concrete per la loro soluzione, tratteggiare un primo bilancio delle novità intervenute, ma anche informare gli artisti sui diritti già esigibili, sensibilizzare il legislatore ad intervenire con sollecitudine e far conoscere al pubblico le specifiche difficoltà di una professione che sconta spesso il non essere percepita come tale.

Alla luce di ciò sono stati individuati vari temi significativi per i quali verranno offerte proposte concrete, con la collaborazione di relatori qualificati.

Relatori in programma:

on.Pietro GASPERONI, primo firmatario della proposta di legge "Disposizioni  per la tutela professionale dei lavoratori del settore dello spettacolo,intrattenimento e svago"

Otello ANGELI, vice presidente IMAIE (Istituto per i diritti degli Artisti,
Interpreti, Esecutori)

Michel VENTULA, (rappresentante del SNEA (Synicat National Ensegnant et
Artistes de la Musique)

Roberto PLACIDO, consigliere regionale

Rosa Anna COSTA, consigliere regionale
Massimo CESTARO, segretario generale del SAI (Sindacato Attori Italiani)
Giordano SANGIORGI, presidente AudioCoop (Coordinamento delle etichette
indipendenti italiane)
Gigi VENEGONI, musicista e produttore
Antonino SALERNO, musicista, responsabile nazionale SIAM
Mario DI GIOIA, presidente Assoartisti
ENPALS, direzione generale

modera: Orlando PERERA, giornalista RAI

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Live

VAGRANT RECORDS TOUR 2004

with

FROM AUTUMN TO ASHES

SENSES FAIL

MONEEN

EMANUEL

GIOVEDI’ 25 NOVEMBRE 2004

BOLOGNA – ESTRAGON

Via Calzoni, 6/H

Prezzo biglietto € 12,00 + diritti di prevendita

Info biglietti: www.estragon.it - Estragon Shop tel. 051-241554

FROM AUTUMN TO ASHES: In pochi anni il quintetto ha bruciato le tappe: show sold out, un’incredibile vendita nonostante la limitata distribuzione e la presenza fissa sulle pagine di riviste come Alternative Press, Revolver, CMJ, e innumerevoli altre. La band ha diviso il palco con gruppi come Thursday, Taking Back Sunday, Suicide Machines e Finch. Con queste premesse è assolutamente normale che i From Autumn To Ashes siano esplosi sulla scena… ed in modo così evidente. I From Autumn To Ashes, o FATA, come sono soliti farsi chiamare da amici e fan, si vedono come una band con stili bipolari. “È come se fossimo una band con una crisi d’identità”, dice il drummer Fran Mark, che ha anche contribuito all’album con un apporto vocale melodico. “Non siamo soliti confinarci in uno stile. C’è un background decisamente hardcore… ma gli altri membri del gruppo aggiungono elementi rock nel quadro. Il nostro scopo è non conformarci ad uno stile e creare un nostro proprio sound”.

SENSES FAIL: Piacciono perchè sono sfacciati, vangano chitarre e pestano batteria senza paura, la loro incoscienza mette in fila 8 episodi veramente happy(sody...!?!?). Ricalcano senza mai appiattirsi pedissequamente Finch, Thursday, Taking Back Sunday. Ah la voce; Buddy Nielsen riesce nell'alto intento di sembrare soprattutto su tonalità basse quella del "risparmiatore del giorno" Chris Conley con un effetto piacevole. Quello che li premia è un'attitudine trasversale hardcore/emo/punk che farà storcere il naso a qualcuno ma che per ora li premia meritatamente (Movimenta).

MONEEN: Il gruppo proveniente da Toronto si formò nel 1999 e nel 2001 la Smallman records produsse il loro primo full length (inizialmente solo per il mercato Canadese), ma nel 2002 distibuito anche negli Stati Uniti. Non è semplice definire la musica di questa ragazzi canadesi, il disco è contornato da diverse influenze musicali: dal rock puro e semplice, al jazz, all'emo. Possiamo chiamarlo Emo? secondo i membri della band sicuramente no, infatti loro preferiscono usare questa definizione: la nostra è una collaborazione di influenze melodiche che conduce a un "aggressive melodic pop". I brani sono abbastanza complessi, riff di chitarra molto coinvolgenti intervallati da numerosi cambi di tempo ed accompagnati dalle varie sovrapposizioni delle 2 voci.

EMANUEL: La band Emo-Rock Emanuel (simil-Jr Ewing) è il nuovo acquisto di casa Vagrant ! A breve l'etichetta darà maggiori novità riguardo il disco di prossima uscita.

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RASSEGNE

Neapolis srl & Freak Out presentano la prima data di

Kaleidoscope|01

rassegna trasversale di musica altra

con

RAIZ

in WOP TOUR

giovedi 21/10 aperte le prevendite (circuito Ticketone, Concerteria, Box Office, Il Botteghino) per il concerto di Venerdi 03/12/2004
presso Teatro Mediterraneo, Mostra d'Oltremare NAPOLI

All’anagrafe risulta come Gennaro Della Volpe. Alle cronache musicali s’è presentato come Rais, Raiss, Raiz.

Uomo dai mille nomi e dalle mille collaborazioni, ma soprattutto voce caliente della Napoli affermatasi all’inizio degli anni Novanta, quando esplodeva la Tangentopoli locale e, tra club del centro storico e centri sociali, esplodeva soprattutto una nuova scena di talenti musicali capaci di coniugare tradizione e modernità, Partenope e il resto del mondo. Fin dall’esordio, nel 1992, gli Almamegretta rappresentano the next big thing dell’italian wave, il punto di riferimento per il suono di un decennio. Reggae e funky esplodono nell’ugola carnale di Gennaro e scoprono le proprie origini partenopee, tra una tammurriata e un canto a fronna.

Con gli Alma Raiz raccoglie recensioni entusiastiche, registra album-capolavori, infiamma le notti, scopre quant’è difficile lavorare per una piccola etichetta indipendente come per una major.

Ma la sua curiosità e il bisogno di crescere lo portano spesso ad andare "oltre" la band: la sua voce incontra i Massive Attack, Pino Daniele, Letfield, gli Orchestral World Groove di Gaudì, gli Asian Dub Foundation, Mauro Pagani, dà vita al progetto Ashes con Bill Laswell ed Eraldo Bernocchi, si fa sentire nel "Tangerine cafè" di Luigi Cinque come nell’esperimento sulla taranta salentina di Stewart Copeland. E poi il teatro (Brecht con i Cantieri Teatrali Koreja, i readings canori su versi della beat generation) e il cinema come attore ("Cuore scatenato", il western siciliano di Gianluca Sodaro) e come autore di colonne sonore ("Luna rossa" di Antonio Capuano").

Ora è tempo di "Wop", il suo primo album da solista, prodotto da Paolo Polcari e Roberto Vernetti.

RAF / IN CONCERTO NEI TEATRI

20 ANNI DI CANZONI IN TOUR

MERCOLEDì 24 NOVEMBRE

BOLOGNA - TEATRO MEDICA

Dopo un primo assaggio estivo, “20 anni di canzoni in tour” debutta in spazi al chiuso, teatri e palazzi dello sport con allestimento teatrale.

La nuova avventura di Raf farà tappa al Teatro Medica di Bologna mercoledì 24 novembre, unico concerto previsto al momento in Emilia-Romagna.

Il nome scelto per il tour è tutt’altro che casuale. Sono passati esattamente 20 anni dalla pubblicazione di “Self Control”, primo singolo e primo di una lunga serie di successi dell’artista foggiano, che con questo brano nel 1984 si era assicurato il primo posto nelle classifiche di tutto il mondo. Da allora ad oggi, la costante nella musica di RAF è stata quella di maturare artisticamente e nello stesso tempo riuscire a comporre canzoni che inevitabilmente scalano le classifiche: una combinazione di elementi decisamente rara.

Da pochi giorni Raf è nuovamente in vetta agli ascolti con il nuovo singolo “Superstiti”.

Con 20 ANNI DI CANZONI IN TOUR RAF ripercorre i due decenni della sua carriera, esaltandone i momenti maggiormente significativi attraverso una scaletta da brivido, con tutte le canzoni da “storia della musica italiana” scritte in questi anni.

Ad accompagnare RAF sul palco: Alfredo Golino (batteria), Simone Papi (tastiere), Massimo Ghidelli (chitarra), Giorgio Baldi (chitarra), Cesare Chiodo (basso).

I biglietti per il concerto di RAF a Bologna sono disponibili presso le prevendite del circuito TicketOne (www.ticketone.it) e presso le casse del Teatro Medica (051 232901) al costo di € 30,00 + 4,50 d.p. (poltronissima), € 25,00 + 3,75 d.p. (poltrona) e € 20,00 + 3,00 d.p. (galleria).

Per informazioni al pubblico:

AA Productions 051.6493904

Barley Arts 02.76113055 - www.barleyarts.com

ANTEPRIMA CD

Zeta Promotion presenta Lineaviola e SensAzionE in uscita il 20 Ottobre nei migliori negozi di dischi grazie alla collaborazione di Venus Distribuzioni.

“Disco d’esordio per il crossover dei Lineaviola”

Verrà pubblicato il 20 ottobre con l’etichetta ZetaPromotion e distribuzione Venus, l’album d’esordio della band di crossover LINEAVIOLA dal titolo “Maledetto Copernico”.

Il gruppo, originario di Reggio Emilia, grazie al suo sound potente, accattivante ed originale ha ottenuto buona visibilità suonando in giro per l’Italia anche in varie date del Numb tour degli ormai affermati Linea77.

Il disco, che contiene 14 tracce, è stato registrato tra la fine del 2003 e gli inizi del 2004 fra Reggio Emilia, Mantova e Senigallia. I mixaggi sono stati effettuati da WallyG e il mastering è stato affidato alle sapienti ed esperte mani di Rodolfo “Foffo” Bianchi.

La Band era tra le 14 selezionate per la prima edizione di “Fronte del Palco” organizzato da Manuel Agnelli, Gianni Maroccolo, Cristina Donà, Alberto Cottica, Davide Sapienza ed altri.

“Esordio discografico per il rock dei SensAzionE”

E’ previsto per il 20 di ottobre l’esordio della band di alternative rock SENSAZIONE sotto l’etichetta ZetaPromotion con distribuzione Venus dal titolo “Frammenti…tra rumori e parole”.

Dopo l’esperienza di “Fronte del Palco” e il contatto personale con nomi della scena underground Italiana come Manuel Agnelli, Gianni Maroccolo, Cristina Donà, Alberto Cottica, Davide Sapienza e molti altri, la band delinea il proprio suono.

Sincerità, testi diretti e potenza sono le caratteristiche della musica di questa Band nata da un’idea di Gabriele Rustichelli.

Il disco, prodotto e mixato da Giacomo Castellano, contiene in tutto 12 tracce registrate nella prima parte del 2004 tra Bologna, Ascoli e Firenze.

Il mastering è stato affidato all’esperienza di Rodolfo “Foffo” Bianchi.

NEWS/ PAOLO CONTE

IL 5 NOVEMBRE ESCE “ELEGIA”, L’ATTESO

NUOVO ALBUM DI INEDITI

DAL 23 NOVEMBRE IN TOUR

(AGGIUNTA UNA DATA A GENOVA)

PREVENDITE APERTE DA DOMANI

Il nuovo tour europeo di Paolo Conte, che partirà il 23 novembre dal Teatro Verdi di Firenze, sulla scia del nuovo album di inediti “Elegia” (in uscita il 5 novembre), si arricchisce di un’altra data in Italia, più esattamente il 14 aprile 2005 al Teatro Carlo Felice di Genova.

Domani avrà inizio la prevendita dei biglietti per i concerti italiani (per informazioni: www.paoloconte.it)

Questo, al momento, il calendario del nuovo tour europeo 2004/2005 di Paolo Conte, organizzato dall’agenzia Concerto di Bologna:

23 e 24 novembre 2004: Firenze (Teatro Verdi) – info: 055-212320

25 e 26 novembre 2004: Bologna (Teatro Medica) – info: 051-232901

dal 7 all’11 dicembre 2004: Roma (Auditorio Pio) – info: 800-907080

dall’11 al 14 gennaio 2005: Parigi –F - (Theatre Le Chatelet)

2 febbraio 2005: Dijon –F- (Duo Dijon)

4 febbraio 2005: Lyon –F- (Auditorium de Lyon)

dal 15 al 20 febbraio 2005: Milano (Teatro Smeraldo) –info: 02-29006767

13 marzo 2005: Apeldoorn –NL-(Orpheus Schouwburg en Congrescentrum)

14 marzo 2005: Amsterdam –NL-(Carre)

15 marzo 2005: Breda –NL- (Chasse)

17 marzo 2005: Bruxelles –B- (Cirque Royal)

14 aprile 2005: Genova (Teatro Carlo Felice) –info: 010-53811

18 aprile 2005: Munchen –D- (Philharmonic)

20 aprile 2005: Hamburg –D- (Musikhalle)

22 aprile 2005: Berlin -D- (Philharmonic)

23 aprile 2005: Frankfurt –D- (Alte Oper)

24 aprile 2005: Vienna –A- (Konzerthaus)

5 e 6 maggio 2005: Messina (Teatro Lirico Vittorio Emanuele) –info: 090-5722111

7 maggio 2005: Catania (Teatro Metropolitan) –info: 095-316596

Sul palco, Paolo Conte (voce e pianoforte) sarà accompagnato da: Daniele di Gregorio (batteria-percussioni) – Jino Touche (contrabbasso) – Daniele dall’Omo (chitarra) – Massimo Pitzianti (fisarmonica-bandoneon-clarinetto-sax baritono) – Claudio Chiara (sax tenore-flauto) – Luca Velotti (sax soprano-tenore-clarinetto) – Lucio Caliendo (oboe-fagotto).

Intanto, cresce l’attesa per l’uscita di “Elegia”, il nuovo disco di inediti (13 brani) di Paolo Conte, nove anni dopo “Una faccia in prestito”, l’ultimo album in studio che risale al 1995.

Negli anni successivi il grande cantautore astigiano ha pubblicato un “best”, un doppio album “live” e il progetto multimediale Razmataz, intervallando queste uscite discografiche con concerti in tutto il mondo che hanno registrato sempre il tutto esaurito.

Prodotto (come il tour europeo) da Renzo Fantini (storico manager e produttore di Paolo Conte),“Elegia”, sarà in vendita dal 5 novembre, distribuito da Warner Music Italia.

P.G.R. / MINI TOUR

16/11/04 Milano, Alcatraz
17/11/04 Torino, Hiroshima Mon Amour
18/11/04 Nonantola (MO), Vox
21/11/04 Roma, Qube

Il nuovo singolo dei P.G.R.

Per il videocilp

www.giannimaroccolo.com/videopillole.htm

per ascoltare il brano

www.giannimaroccolo.com/streaming.asp

CLASSIFICHE / REM

"Around The Sun"

NUMERO UNO nella classifica di vendite

Uscito il 1°ottobre "Around The Sun " balza al primo posto della classifica di vendita ; questo successo dimostra l'apprezzamento del pubblico di ogni età e testimonia l'impegno del gruppo che si rinnova nel tempo confermando che, in 23 anni di carriera e 50 milioni
di album venduti, i Rem  sono la " rock band d'autore" più significativa del panorama musicale mondiale.

Ad oggi "Around The Sun", a sole poche settimane dall'uscita, ha venduto oltre 1.500.000 di copie in tutto il mondo.

I R.E.M. hanno inoltre partecipato al "Vote for change tour" (tour anti-Bush e a favore di Kerry) insieme a Ben Harper, Bruce Springsteen , Pearl Jam, James Taylor e altri.

Potremo vedere la band in Italia :
il 15 gennaio a Milano (Forum)
e il 16 gennaio a Bolzano (Palaonda)(Clear Channel)

NUOVI SUONI

TRECENTOSESSANTA GRADI..... ALLA FNAC TORINO

Con notevole successo si è tenuto domenica 17 alla FNAC Torino il secondo appuntamento di "360 gradi & oltre".

Un happening laboratorio tra parole, musica & immagini, che ha raccolto un folto e interessato pubblico arrivato da tutta l'area regionale, composto da musicisti, operatori del settore, fans della musica indipendente e curiosi dell'ultima ora.

L'incontro ha avuto inizio alle 17.00 con la visione di "Facce da AudioCoop", il clip presentato al MEI 2002 da AudioCoop Piemonte, con i ritratti in "formato" blog di svariati musicisti  indipendenti di area locale (Ventra, Madreluna, Livido, Sporky,
Endura...).

Giulio Tedeschi ha poi descritto gli scopi del progetto, segnalando l'attività di AudioCoop e ricordando agli astanti il prossimo appuntamento con il MEI di Faenza.

A seguire, i video consigliati da Michael Pergolani & Renato Marengo di DEMO Rai: Elle ("All mine") e Roulette Cinese ("Vegetale"). Nell'occasione è intervenuto Alessandro Amaducci, regista di "Vegetale" e Joe, voce & mente dei Roulette che ha ripercorso l'iter creativo della band.

Ancora: la presentazione della rivista musicale astigiana "No Quarter" da parte dell'ideatore e coordinatore RiccardoGhia e l'intervento di Francesco Casoli della milanese "Poli Positivi" che ha descritto ai presenti il circuito live indipendente "AudioNetLive".

Subito dopo è stato possibile seguire per la prima volta "Get Up!", il video dei vercellesi Isola di Niente commentato da Antonello Rasi e la presentazione del concorso/festival "Torino Sotterranea", dalla viva voce di Alex Conte, che ha avuto anche modo di far ascoltare ai presenti il nuovissimo jingle che pubblicizza la manifestazione.

La prima parte dell'incontro è terminato alle 18.00 circa dando il via al breve ma intenso show-case dei modenesi Odorama, preceduto dall'intervento di Enzo, voce del gruppo, che ha descritto l'operato della SUB e presentato la nuova "Indies against IN(vi)DIE" (SUB/Audioglobe), compilation con tantissime band emergenti + ospiti di rilevo come Marlene Kuntz, Meganoidi e Tre allegri ragazzi morti.

Dopo qualche minuto di sosta per dare la possibilità al pubblico di rifocillarsi nel vicinissimo angolo bar, sgranchirsi le gambe e progettare nuove operazioni future, hanno iniziato il loro live i torinesi "Cuori in Barique" che hanno rapito i tanti presenti con circa 35 minuti di roca canzone d'autore.

Chiusura poco dopo le 19.00.

Tra il pubblico: lo staff di Radiodigitale, i Circle da Pinerolo, Daniele Pelizzani della Banda Elastica Pelizza, i Giada Nera.

PROSSIMO appuntamento alla FNAC Torino, sabato 6 novembre, dalle ore 17.00: preparazione al MEI 2004 (Faenza, 27/28 novembre) +moltissime novità e sorprese video & live da tutta Italia.

Grazie a Giorgia Martini e alla sua assistente Chiara.

Un ulteriore grazie a Giorgio Valletta per la presentazione del progetto durante Mondo Pop di venerdì 16 (Radio Torino Popolare, ore 16.30), con la complicità dialettica di Giulio Tedeschi.

(   musicamusicanti.com   in collaborazione con audiocoop)

www.fnac.it - www.demo.rai.it
www.audiocoop.it - info@audiocoop.it
audiocoop.piemonte@toastit.com
gamma.blog.supereva.it 

NUOVI SUONI

  OLD EVROPA CAFE AVS

presenta

   I° Congresso neo Pop'n'Folk

sabato 23 ottobre

presso il

via Prasecco 13-PORDENONE

APERTURA PORTE H 20:00

INIZIO CONCERTI H 20:30

ingresso € 12,00

gruppo storico Italiano di Roma, con una decina di album al loro attivo ! Nascono nel ambiente industriale proponendo un suono ambient-esoterico con molti riferimenti a Crowley ... negli ultimi dieci anni hanno cambiato stile e sono probabilmente stati i primi nel mondo legato alla musica industriale a registrare un album che si possa definire neo-folk o comunque di neo-cabaret italiano ! Sicuramente hanno influenzato molti gruppi delle ultime leve, e molti lo ammettono apertamente, vedi Novy Svet ed O Paradis ...

- Naevus -
Londra UK (hanno suonato all' ultimo Wave Gothic Treffen ! ci suona come ospite spesso anche John Murphy collaboratore di Death in June & membro fondatore di SPK !) fanno un genere che si può considerare neo-folk con influenze pop classico Inglese e post-punk .
Hanno anche realizzato diversi vinili per la Hau Ruck di Albin Julius/Der Blutharsch ossia una delle nuove eminenze del genere ...
durante la serata verrà presentato anche un loro nuovo album in formato CD prodotto da Old Europa Cafe .

- David E. Williams -
USA ( ha prodotto, arrangianto & suonato un disco di Rozz Williams ! e inoltre alcuni suoi lavori sono usciti per la Storm, storica etichetta dei Blood Axis) il suo è un pop americano classico e molto piacevole però con testi che sono stati definiti "Gas Chamber humor", sempre molto pungenti e molto al limite, con descrizioni di malatie allo stato terminale e perversioni varie ...

- Spiritual Front -
Roma (hanno fatto una turne con Ordo Rosario Equilibrio ed hanno suonato al ultimo Wave Gothic Treffen ! Gruppo che va per la maggiore nel settore al momento ...) , per il concerto di Pordenone ci sarà solo Simone (la mente del gruppo) che farà un concerto acustico con sola voce e chitarra e campionamenti ! è una cosa che si può permettere visto la bravura sul palco e la voce che ha ... sicuramente uno dei migliori progetti a livello internazionale di quello che oggi viene chiamato folk apocallitic o neo folk

inoltre :

Der Blutharsh (uno dei gruppi che va per la maggiore assieme a Death in June nel mondo neo-folk ) come special guest & DJ ...

- DJ Nuancenoire - (Monica, la ragazza che aveva fatto da DJ anche al ultimo festival post-industriale con ottimo sucesso !)

LOLA PONCE

IN RADIO IL SINGOLO “AMOR”

IL 5 NOVEMBRE ESCE IL SUO PRIMO ALBUM “FEARLESS”

LOLA PONCE, la straordinaria cantante argentina che per due anni è stata Esmeralda nel musical NOTRE DAME DE PARIS (ed ora dal 16 ottobre nuova “musa” di Giorgio Panariello), fa il suo debutto sulle scene discografiche, con l’album “Fearless” (in uscita il 5 novembre per la BMG Records), anticipato dal singolo “Amor” (in tutte le radio da venerdì 15 ottobre).

“Fearless”, annovera la partecipazione di autori come Rick Nowels, uno degli hit maker più quotati del mondo (già con Dido, Madonna, Celine Dion, Santana), David Franck (Christina Aguilera, Annie Lennox), Marie Claire D’Ubaldo, Holly Vallace, Billy Steinberg, Richard Darbyshire, Sinead O’ Connor e molte prestigiose firme del team svedese Tom Bone Music, tra i quali i Kasmanaut ed il trio Lalaland, e Frank Musker. L’album si avvale inoltre di altre tre figure professionali di fama internazionale che hanno lavorato al missaggio: Bob Clearmountain, Manny Marroquin e Niklas Flyckt.

LOLA PONCE, nasce a Rosario nel 1980 in una famiglia dove la musica è sempre stata di casa. Il canto prende un posto di primo piano per Lola quando, a otto anni, viene iscritta dal fratello più grande a un concorso canoro e stravince la competizione in un anfiteatro di Rosario. Un episodio che viene capitalizzato in serissimi studi di canto che Lola intraprende subito e che la accompagneranno fino ai sedici anni.

Decide a quel punto di trasferirsi a Buenos Aires, dove le opportunità non si fanno attendere ma sono di un altro segno, quello della fiction televisiva. Dopo essere stata ingaggiata da Channel 9 e da una importante casa di produzione, Lola diventa un apprezzato volto del piccolo schermo.

In tre anni passa da ruoli secondari a protagonista, tutti interpretati in serie tv di successo. La popolarità è alle stelle, e anche la critica si esprime favorevolmente: il grande salto nel cinema è a un passo. Ma Lola si ferma. C’è di nuovo musica all’orizzonte, le canzoni di “Inalcazable”, un album latin pop che Lola incide sotto la guida dell’autore e produttore Joaquìn Galàn che le consente di girare tutto il Sudamerica per diversi tour promozionali e che il destino porta per la prima volta in Europa, naturalmente in Spagna dove si stabilisce per un lungo periodo.

L’autore di “Notre Dame de Paris” è a Madrid con Luc Plamondon e il resto della direzione artistica tra cui il coreografo. Lola fa un provino ma la versione spagnola di “Notre Dame” non vedrà la luce. Quella italiana invece sì, e Lola viene chiamata a questa nuova sfida; per quasi tre anni la sua vita si lega in modo indissolubile ad Esmeralda e alla grande compagnia del “Notre Dame de Paris”.

SLITTA IL TERMINE PER L'ISCRIZIONE ALL'ACCADEMIA DELLA CANZONE

Iscrizioni aperte fino al 28 ottobre e i corsi prenderanno il via il 2 novembre.

Il calendario delle lezioni, i metodi di valutazione e lo svolgimento del concorso saranno resi noti in un incontro con la stampa a Milano.

Per molti cantanti emergenti il sogno sanremese è ancora raggiungibile.

È stato infatti rimandato al 28 ottobre il termine per inviare la domanda di partecipazione, unitamente a un compact disc contenente il brano edito o inedito con cui ci si vuole esibire, all'Accademia della Canzone di Sanremo - Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo - Villa Zirio - Corso Cavallotti, 51 -18038 Sanremo oppure alla casella postale 355, 18038 Sanremo. Farà fede il timbro postale. Nel frattempo su www.accademiadellacanzone.org è già possibile verificare i nominativi degli iscritti alle preselezioni.

Il 2 novembre cominceranno poi i corsi e le selezioni per tutti i partecipanti all'Accademia. Sarà compito della Commissione Artistica della Fondazione individuare i finalisti che si esibiranno successivamente davanti alla Commissione Artistica della Rai per scegliere, durante la serata del 13 dicembre, i vincitori che prenderanno parte al Festival di Sanremo 2005.

La Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo e l'Intesa dei Consumatori incontreranno la settimana prossima a Milano la stampa per rendere note le novità e le modalità di svolgimento della manifestazione.

Riferimenti:

Accademia della Canzone -

 Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo -

Villa Zirio - Corso Cavallotti, 51 - 18038 Sanremo

tel. 0184 544928 email: accademia@sinfonicasanremo.it.

www.accademiadellacanzone.org

TUXEDOMOON

Formazione originale

Steven Brown

Blaine L. Reininger

Peter Principle

Luc Van Lieshout

Bruce geduldig

VENERDI’ 29 OTTOBRE 2004

 RIMINI – VELVET

Via Santa Aquilina, 21 tel. 0541-756111

Prezzo del biglietto: 15,00 euro + 15% diritti prevendita

Apertura porte ore 21.00

Informazioni su come acquistare i biglietti:

-         in tutti i Punti Vendita TicketOne (per conoscere il Punto Vendita TicketOne più vicino visita il sito www.ticketone.it

oppure chiama il Call Center TicketOne 899.500.022 (per informazioni e acquisto)

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Tuxedomoon, formatisi nel 1977, furono una delle formazioni piu` originali, e meno rock, della new wave, eredi naturali dell'incompresa missione degli United States Of America.

A differenza di New York, la new wave di San Francisco affondava le sue radici nel teatro e nella danza, e i Tuxedomoon furono il gruppo che meglio rappresento` quel background multi-disciplinare. Il loro surreale futurismo, la loro glaciale musica da camera, il loro romanticismo mitteleuropeo ne fecero un caso piu` unico che raro. Coniarono un genere di musica rock che trasferiva l'alienazione al napalm del punk-rock in forme composte degne della musica classica.

Discografia

Cabin In The Sky  -  2004   Crammed Discs

Live in St. Petersbourg  - 2000   Neo Acustica

TM Remix – EP / CD 2000 Gigolo Records

Solve et Coagula (Greatest hits) – CD 1992 Cramboy

The Ghost Sonata – LP / CD – 1991 Les Temps Moderns / Cramboy

Ten Years in One Night (Live) – LP / DCD 1989 Playboy / Materiali Sonori

Pinheads (rare recordings) – DLP / CD 1987 Cramboy

You – LP / CD 1987 Cramboy

Ship of Fools – LP / CD 1886 Cramboy / Restless

Holy Wars – LP / CD 1985 Cramboy / Restless

Soma & H.T.E. – 7” 1984 Soundwork

A Thousand Lives by Picture (compilation) – LP 1983 Ralph Records

The Cage & This Beast – EP 1983 Les Disques Du Crepuscle

Suite en Sous-Sol DLP / CD 1982 Italian Records / Cramboy

Time to Lose – EP 1982 Les Disques Du Crepuscle

What Use Remix & Crash – EP 1982 Ralph Records

Ninotchka & Again – EP 1982 Les Disques Du Crepuscle

Divine (O.S. for Maurice Begart’s Ballet) – LP / CD 1982 Phillips/Phonogram/Twilight

Egypt & Une Nuit Au Fond De La Frayere – 7” 1981 Sordide Sentimental

Desire – LP / CD 1981 Ralph/Celluloid/Charisma/Cramboy

Dark Companion & 50-1 Remix – 7” 1980 Ralph Records / Charisma

Half Mute – LP /CD 1980 Ralph/Celluloid/Cramboy

What Use & Crash – 7” 1980 Ralph Records

Scream with a View – EP 1979 Tuxedomoon Records/Charisma/Cramboy

Subterranean Modern (compilation w The Residents) – LP 1979 Ralph Records

Stranger & No Love / No Hope – 7” 1978 – Time Release Records

Tuxedomoon – EP 1978 Tuxedomoon/Time Release/Italian/Cramboy

Pinheads on the Move & Joeboy the Electronic Ghost – 7” 1978 Tidal Wave / Time Release

WWW.TUXEDOMOON.COM

INFO

Indipendente Eventi e Produzioni

Tel. 0434  20 86 31

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I GOTAN PROJECT AL BLUE NOTE MILANO

LUNEDÌ 18 OTTOBRE

Lunedì 18 ottobre i GOTAN PROJECT saranno i protagonisti della Dj Night al Blue Note (Via Borsieri, 37 – Milano).

Il concerto inizierà alle ore 19.30. L’ingresso è di 15,00 euro con consumazione e buffet.

Biglietti disponibili alle casse. Spettacolo fuori abbonamento.

Per informazioni /prenotazioni: tel.02.69016888.

La serata sarà caratterizzata dallo stile inconfondibile dei Gotan Project Dj Set e dai DJ’s di Monte Carlo Nights, che divulgheranno l’universale messaggio Jazz coniugandolo in tutte le sue forme espressive e contaminazioni. L’ evento inizierà all’ora dell’aperitivo con la voce inconfondibile di Nick The Nightfly (Radio Monte Carlo) e la sua esclusiva selezione di jazz e swing. Seguirà il Live Set di Marco Fullone (programmatore musicale di RMC e autore delle compilation di Monte Carlo Nights), che proporrà un set di house music dalle forti componenti jazz, latin jazz e afro, ricco di energia positiva e un groove irresistibile. Dopo la performance di Marco Fullone sarà la volta del ‘GOTAN PROJECT DJ SET feat. PHILIPPE COHEN-SOLAL’. Per più di una decade, Philippe Cohen Solal si è imposto sulla scena internazionale come architetto della musica elettronica e compositore autodidatta, lavorando in numerose aree della produzione musicale, dall’A&R alla realizzazione di colonne sonore, oltre ad incidere diversi dischi.

STATUTO : "BYE BYE TORINO !"

Stasera l'ultimo concerto del gruppo nel capoluogo piemontese

Gli STATUTO danno l'addio ufficiale a Torino con un sicuramente storico e memorabile concerto al Teatro Juvarra (stasera, dalle ore 21.30 in avanti).

La drastica e clamorosa decisione di abbandonare i palchi torinesi è difficilmente accettabile per tutti . Ma se questo è il volere di Oskar & compagni dovremo accettarla, sperando in tempi migliori.

Quindi: tutti sotto il palco del Teatro Juvarra (Via Juvarra, Torino), per un sabato sera pieno di ska/beat & coerenza MOD!

( invito rivolto da musicamusicanti.com  e da audiocoop)

www.audiocoop.it - info@audiocoop.it
audiocoop.piemonte@toastit.com

gamma.blog.supereva.it

FRANCESCA AJMAR QUARTET

AL BRUNCH DEL BLUE NOTE MILANO

DOMENICA 17 OTTOBRE

Domenica 17 ottobre per il brunch al Blue Note (via Borsieri, 37 – Milano) salirà sul palco Francesca Ajmar Quarte

Il concerto inizierà alle ore 12,00. L’ingresso è di 30,00 euro. Biglietti ridotti disponibili alle casse. Per informazioni/prenotazioni: 02.69016888

ARTISTI ITALIANI ALL' ESTERO

RENATO ZERO

IL SOGNO CONTINUA… TOUR 2004

DOMANI IL DEBUTTO AL MAZDAPALACE

DI GENOVA (sold out)

Già OTTO I PALASPORT ESAURITI

TERZA DATA A FIRENZE

Già

Domani, sabato 16 ottobre, il MazdaPalace di Genova ospiterà la prima data de IL SOGNO CONTINUA… TOUR 2004 (organizzato e prodotto da Barley Arts) di Renato Zero. Nessuna possibilità di trovare biglietti per il concerto a Genova (i fans liguri rimasti all’asciutto potranno andare a Torino o a Milano), mentre si aggiunge una terza data a FIRENZE (il 13 Novembre).

I biglietti per le date del tour sono in vendita nel circuito TicketOne, su www.ticketone.it e nelle prevendite abituali di tutta Italia, nei circuiti AMITICKET, UNICREDIT e nei punti vendita Box Office.

I musicisti che accompagneranno Renato Zero sono: Stefano SENESI (pianoforte), Lele Melotti (batteria), Rosario JERMANO (percussioni), Paolo COSTA (basso), Giorgio COCILOVO (chitarre), Marco FORNI (tastiere), Phil PALMER (chitarre) e Remo RIGHETTI (programmazione e gestione del pro-tools). Sul palcoscenico saranno inoltre presenti sette ballerini e quattro coriste (Stefania Martin, Giulia Fasolino, Betty Maineri e Alessandra Puglisi).

Il Sogno continua… tour 2004 si concluderà il 28 novembre al Palasport di Acireale (CT), ventidue le date che porteranno Renato Zero in 14 località della penisola:

16 ottobre GENOVA MazdaPalace sold out!

18 ottobre MILANO Forum

19 ottobre MILANO Forum

21 ottobre TORINO MazdaPalace sold out!

22 ottobre TORINO MazdaPalace

26 ottobre PADOVA Palasport sold out!

27 ottobre PADOVA Palasport

30 ottobre PESARO Bpa Palas

02 novembre ROMA Palalottomatica sold out!

03 novembre ROMA Palalottomatica sold out!

0 05 novembre FIRENZE Palasport sold out!

06 novembre FIRENZE Palasport

08 novembre ROMA Palalottomatica

11 novembre BOLOGNA Palamalaguti

13 novembre FIRENZE Palasport

16 novembre EBOLI (Sa) Pala Sele

19 novembre CASERTA Palamaggiò

21 novembre BARLETTA Paladisfida sold out!

22 novembre BARLETTA Paladisfida sold out!

24 novembre REGGIO CALABRIA Palapentimele

26 novembre PALERMO Palasport

28 novembre ACIREALE (Ct) Palasport

Aggiornamenti, novità e curiosità saranno disponibili, nel corso del tour, visitando il sito ufficiale dell’artista www.zenzero.it, seguendo i programmi di All Music e RTL 102, 5 (media partner del tour).

ROBERTO KUNSTLER

IL 19 NOVEMBRE ESCE IL SUO NUOVO ALBUM

“KUNSTLER”

Noto ai più come l’autore dei testi e di gran parte delle musiche di Sergio Cammariere, il cantautore romano Roberto Kunstler si accinge a pubblicare il suo quarto disco da solista. Intitolato semplicemente “Kunstler”, l’album uscirà il 19 novembre per l’etichetta Aliante di Gianluca DI Furia.

Roberto Kunstler, nato a Roma, inizia giovanissimo a suonare e a comporre canzoni. Nel 1979, ancora liceale, si esibisce per la prima volta al Folk Studio dove entra in contatto con i cantautori della scuola romana.

Dopo molta gavetta dal vivo, nel 1984 esce il suo primo 45 giri “Danzando con la notte e col vento” (Saint Vincent 1984) il cui lato B, “Piccola regina del varietà” vince nello stesso anno il Premio Rino Gaetano.
Nel 1985 partecipa al Festival di Sanremo tra le nuove proposte con la canzone "Saranno i giovani" portando un messaggio di pace e libertà. A febbraio dello stesso anno esce il primo album "Gente comune" (BMG). Continua a esibirsi dal vivo in varie città italiane e partecipa come ospite fisso ai concerti di Mimmo Locasciulli. Contemporaneamente studia all'Università di Roma per laurearsi in Storia delle religioni del Vicino Oriente Antico. Nel 1989 esce "Mamma, Pilato non mi vuole più" (Virgin).

In questo secondo album c'è molto mestiere, il che si traduce in una grande cura dei particolari, in arrangiamenti che raramente si ascoltano nell'ambito della musica italiana, e poi nei testi, originali e mai banali.

Nel 1991 è la volta di "Eclettico Ecclesiastico" (Virgin). Terzo album che segna una raggiunta maturità artistica. Tra i brani più suggestivi, "Angelina", "Io contro io" e la bellissima "Poeti del 900", segnalata dalla rivista "Mucchio selvaggio" tra i dieci brani italiani più significativi dell'anno. Non è un caso che la stessa musica diventerà due anni dopo ritornello di "Dalla pace del mare lontano".

Nello stesso anno partecipa al tour "Be-bop- a-lula sotto la tenda" suonando nei principali capoluoghi italiani.

Nel 1992 intraprende una collaborazione artistica col pianista Sergio Cammariere che lo porterà, nel 1993 a pubblicare l'album "I ricordi e le persone". (BMG - contiene "Dalla pace del mare lontano"). Insieme scrivono anche per Paola Turci, "Mentre piove", e per Francesca Schiavo, "Amore e guerra" (Sanremo 1995).

Nel 1997 Cammariere partecipa al Premio Tenco con cinque canzoni di cui Kunstler scrive i testi e parte della musica. In questo periodo collabora anche con Alex Britti con il quale compone il singolo "Esci piano" che fa parte della colonna sonora del film Stressati .

Nel 2001 partecipa con due brani alla colonna sonora di "L'amore probabilmente" di Giuseppe Bertolucci (Festival di Venezia).

Nello stesso anno partecipa al Premio Tenco sia come autore (tre brani eseguiti da Cammariere di cui Roberto ha scritto i testi e parte delle musiche) che come cantautore cantando quattro canzoni del suo repertorio. Nel 2OO2 partecipa ancora al PremioTenco come autore di tre canzoni interpretate da Cammariere di cui ha scritto testo e parte della musica. Nel 2003 partecipa come autore al Festival di Sanremo. Terzo posto e premio della critica con la canzone "Tutto quello che un uomo" (di Kunstler e Cammariere).

E’ autore dei testi del nuovo album di Cammariere, che esce nei negozi una settimana prima di quello di Roberto.

DUB SYNDICATE / DATA ITALIANA

VENERDI’ 19 NOVEMBRE 2004

 FIRENZE – FLOG

Via Mercati, 24/b  Tel. 055/490437

Prezzo del biglietto: 10,00 euro + diritti prevendita

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Dopo poco più di un paio d’anni dall’ultimo disco “Acres of Space”, è arrivato nuovamente il momento di spargere nuovi suoni e nuovi messaggi da parte dei Dub Syndicate aka Lincoln Valentine Scott aka L.V.Scott aka Style Scott. Coadiuvato al mixer, ancora una volta, da quel fenomeno di Adrian Sherwood (Depeche Mode, Mark Stewart, Einsturzende Neubaten, Ministry, NineInchNails), il nuovo “No Bed Of Roses” esplora in chiave moderna le radici più profonde del dub e del raggae. Alle voci, fondamentali e particolarmente importanti, i contributi di Cydric Myton (The Congos), Gregory Isaacs, Cornel Campbell ed i poeti Yasus Afari e Uplifter.

INFO

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CD IN USCITA

“Amore ti chiedo un favore” l’inedito di Giorgio Gaber

nella raccolta “Rock’n’roll, amore e storie metropolitane”

di imminente pubblicazione

“Amore ti chiedo un favore”, composto dal cantautore milanese nel 1964, è l’inedito inserito nella raccolta “Rock’n’roll, amore e storie metropolitane”, formata da un doppio cd, che sarà nelle edicole con TV Sorrisi e Canzoni il 20 ottobre e il 21 in tutti i negozi.